ZIN – … bis hier her! Vor viereinhalb Jahren machte sich mit ZIN eine Leipziger Band auf den Weg, die ihr Publikum mit einem tanzbaren Mix aus Groove, Elektro und Indie begeistern. Live spielten ZIN 2006 gleich als Leipziger Support von Phillip Boa and the Voodooclub und 2007 zusammen mit Polarkreis 18 auf der Radio Sputnik Festivalbühne – von den MDR Sputnik Radiohörern wurden sie in dieser Zeit zur Band des Monats gewählt.

Im Jahr 2008 haben ZIN beim Radio Fritz (RBB) Soccer Event den Soundteppich verlegt. Im selben Jahr wurde das erste Musikvideo der Band “No Fakes & Fears” zum Musikvideo der Woche auf Myspace gewählt. 2009 begeisterten die Leipziger vor einigen tausend Zuhörern auf der Parkbühne beim Wave Gotik Treffen. 2010 schließlich konnten ZIN souverän den Amphi New Talents Wettbewerb gewinnen. Sie erspielten damit nicht nur einen ansehnlichen Spendenbeitrag für den Verein Dunkelziffer e. V. sondern darüber hinaus für sich den Erfolg, das Amphi Festival 2010 in Köln auf der Hauptbühne eröffnen zu können.

Live sind ZIN eine Klasse für sich. Mit hundertfünfzigprozentigem Einsatz fackeln sie nicht lange und feuern eine wuchtig-performante Show über die Rampe- oft von coolen Visuals begleitet. Atempausen sind selten – ‘straight ahead’ ist die Devise. Obwohl ZIN als Band auf eine noch kurze Vergangenheit zurückblicken, haben sie musikalisch bereits richtig für Furore gesorgt und legen im Oktober 2010 mit ihrem zweiten Album “The Definition” kräftig nach.

Und dieses gleicht einem Parforceritt durch epochale Klang- und Textwelten – tanzbar, schräg, ironisch, zynisch, traurig, erlösend. Wo das Debütalbum einem Brennglas gleich die Energie fokusierte und Atempausen selten waren, bietet “The Definition” sehr facettenreiche Spektren. Das Prisma reicht von MUSE bis PLACEBO und von VELVET UNDERGROUND bis RAVEL. Organisch gereift, demonstrieren ZIN mit diesem Album eine musikalische Bandbreite der Sonderklasse und so segeln sie vom Stasiknast in Hohenschönhausen durch eine postheroische Konsumgesellschaft hindurch in die Mondnacht.

VÖ: 22.10.2010 (Brachialpop / Upart)

1. White Peaches
2. 2010
3. Hohenschönhausen
4. The Pilgrim
5. Schizophrenia
6. Mondnacht
7. Cellar Door
8. We Claim Monarchy
9. Rent My Soul
10. She
11. Swim!
12. Visual Bolero

www.zin-music.de

Steve Hewitt hat auf den multimillionenfach verkauften Platten von Placebo getrommelt und Stücke für die erfolgreiche Band geschrieben. Das ist soweit bekannt. Inzwischen aber hat Hewitt sein neues Baby Love Amongst Ruin ins Leben gerufen. Als Frontmann seiner neuen Band steht er erstmals voll im Rampenlicht und führt seine Jungs in eine neue Ära.

Nichts weniger als eine der explosivsten Livebands des Jahres kommt da stoisch wie eine Dampflok auf uns zu. Die facettenreichen Rocker versprechen die zermalmende Wucht einer Steinzeitkönigin, den Crossover-Appeal einer Parkanlage voller Linkins und die Melodiösität der härtesten Foo-Kämpfer. Dazu kommen noch einige Tropfen New-Order-Depeche-Mode-Geklingel, Can-Kasabian-Antriebswellen, Cure-Atmosphäre und Metallica-Hardcore-Geriffel.

Kurz und gut: Steve Hewitt packt alles, was er in seinem Leben gespielt hat in ein musikalisches Projekt, saß er doch bei etlichen Bands auf dem Schlagzeugstühlchen: Den Shoegazern von den Boo Radleys, den Grit-Rockern Breed, bei K-Klass, mit denen er erstmals am quasi-globalen Überlegenheitserfolg schnuppern durfte und natürlich bei Placebo, wo er mit seinen Kollegen auf die Reise von der Post-Britpop-Indie-Hype-Band zur internationalen Superstar-Gruppe ging.

Nun also der Schritt zurück zu rohem Rock und zu Love Amongst Ruin. Nach der Single “So Sad (Fade)” erscheint im September das selbstbetitelte Debütalbum, anschließend geht es auf ausgedehnte Tourneereise durch Deutschland.

VÖ: 10.09.2010 (Ancient B Records)

Tracklist:

1. So Sad (Fade)
2. Alone
3. Running
4. Heaven & Hell
5. Come On Say It
6. Away From Me
7. Blood & Earth
8. Truth
9. Home
10. Love Song

www.loveamongstruin.com

Das M’era Luna Festival ist in der Darkwave- und Gothic-Szene eine Institution und zieht jedes Jahr bis zu 25.000 Besucher aus ganz Europa nach Hildesheim. Am 7. und 8. August 2010 verwandelt sich der Flughafen Hildesheim-Drispenstedt zum elften Mal in einen großen Catwalk für extravagantes Make-up und Outfits aus Samt und Seide sowie Lack und Leder – auf und vor den Bühnen.

Das M’era Luna Festival ist für Gothic Fans DIE Gelegenheit, ihre dunkle Seite ein Wochenende lang voll auszuleben. Zuschauer und Bands schätzen “ihr” Szene-Festival gleichermaßen und musikalisch dürfte bei den rund 40 Bands aus Deutschland und aller Welt für jeden Geschmack etwas dabei sein.

Auch dieses Jahr haben die Veranstalter wieder ein Line Up der Extraklasse auf die Beine gestellt. Mit dabei sind unter anderem Placebo, The Sisters Of Mercy, In Extremo, Unheilig, Editors, Skinny Puppy, Nitzer Ebb, Laibach und und und…

Alle Info´s und Karten gibt es direkt auf der Mera Luna Homepage, sowie an allen bekannten Vorverkaufsstellen.

“Die totgeweihten grüssen Dich” ist die sarkastische Kernbotschaft der Musik von FANOE. Die Band thematisiert teilweise ironisch und überzeichnend die Ängste, Triebe und Abgründe der Menschen und freut sich über die teilweise schockierten Reaktionen der “Unschuldigen”. Dabei ist FANOE der Meinung, dass das Leben oft viel zu ernst genommen wird wenn man bedenkt, dass wir alle nicht lebend dabei raus kommen.

Das neue Album “Full speed Ahead” knüpft dort an wo das Vorgänger Album “Down To Heaven” aufgehört hat. Der neue Sound ist rockiger und lebt von dem wechselndem Zusammenspiel der analogen Synthklängen mit den beissenden Gitarren und dem oft angezerrten Gesang. Gemastert wurde das Album von Enrico Mercaldi im Time Tools Studio Hannover (Depeche Mode, Placebo, Moby u.A.). FANOE ist es erneut gelungen, ein in sich geschlossenes und authentisches Album zu kreieren, dass keinem Hype folgt und dank den vielen kleinen Finessen und Soundperlen auch nach mehrmaligem Hören spannend bleibt.

Der Albumtitel “Full speed Ahead” unterstreicht, dass die Band ihren kompromisslosen authentischen independent Weg weiter geht und darauf pfeifft, dass die grossen Plattenfirmen heute nicht mehr in weniger kommerzielle Musik investieren. FANOE wird den Guerilla – Kampf mit dem neuen Album stark vorantreiben um die Basis für eine Auslandtournee zu schaffen.

VÖ (Deutschland): 09.Juli 2010 (Thexoomo / Broken Silence)

Tracklist:

1. Overture
2. Only You
3. Narcotica
4. Full Speed Ahead
5. All For Nothing
6. Fuck You
7. Come Together
8. Falling
9. Fire
10. Pig Inside
11. Wild Card
12. Dive
13. Grace

Tipp: Auf der Bandwebseite stehen die beiden Alben “Down To Heaven” (2008) und “Empire Dirt” (2005) als kostenfreier Download zu Verfügung.

www.fanoe.ch

Keine Sorge, in diesem Artikel geht es nicht um alte Punks, die nach 23 Jahren Revolutionsgebahren schlussendlich als Alkoholleichen im Keller gelandet sind. Vielmehr geht es darum, Revolution, das Da-Gegen-Sein oder auch das “Gegen die, die dagegen sind” für sich selbst zu definieren und/oder zu entdecken. Erwartet man solche Slogans vor allem von Ex-Grufties und Alt-Punks, wird es den ein oder anderen Leser doch verwundern, diese aus den Griffeln eines Elektronikers zu vernehmen.

Brilliert der EBM-Bereich in den letzten 15 Jahren eher durch Pop(p)-”Kultur”, Amphetamin-Missbrauch, Glitter-Wellen und die gerne als “Rennaissance der 80er EBM-, Minimal- und Industrial-Bewegung” bezeichnete “Modernisierung” des Sounds, entpuppt er sich doch zu oft als das, was er ist – Ein Placebo für Wochenend-Grufties, die sich in der Techno-Szene übersehen fühlen und endlich mal richtig “evil” und “true” sein wollen.

Aber es geht auch anders. “23 Years Of Revolution” tritt die Beweisführung an.

Was ist dieser ominöse “Underground” überhaupt? Oft gehört, noch öfter missinterpretiert und von nur wenigen wirklich gelebt. Gerne wird eine Band, ein Künstler oder ein Projekt dem “Underground” zugeordnet, wenn sie kommerziell keinen Stich machen und sie keine Sau kennt. Eure Garagenband oder der Kumpel von euch, der in einer abgewrackten Kneipe Samples mit Keyboard-Klängen mixt ist nicht von vorneherein “Underground”. “Underground ist Kunst” ist eine der wichtigsten Aussagen in diesem Zusammenhang.

Schaffe ich ein musikalisches Genre, oder verbinde ich Musikstile in der Art, dass sie einen künstlerischen, vielleicht sogar innovativen Wert besitzen, ist es egal, ob ich zwei oder zwei Millionen Platten verkaufe – ich bin Underground. Klassisches, zur Veranschauung angeführtes Beispiel ist David Bowie. Multi-Millionär und trotzdem der Dark-Prince of Underground. “Underground” hat also nichts mit Kommerz zu tun, nicht mit monetärem Erfolg oder dem Risikowert von Investitionskapital, sondern mit Kunst, mit dem kreativen Erschaffen von etwas Neuem und der inneren Liebe zu diesem Schaffen, dem Befriedigen von elementaren Bedürfnissen nicht durch die wirtschaftliche Entlohnung, sondern durch das gebähren eines Kreativums.

Im Übrigen ist es absolut verständlich und niemandem vorzuwerfen, dass heute die Diversifizierung von Subkulturen, das erobern von Mini-Märkten selbst von Major-Labeln voran getrieben wird, denn durch die neuen, technischen Möglichkeiten bedarf es nur einer kurzen Kosten/Nutzen Analyse, um einen Markt und sein Potential, die zu erwartenden Risiken und Gewinnspannen zu bewerten. Und warum sollte ein Unternehmen, dass sogar durch das Handelsgesetzbuch zum Profit machen gezwungen wird, die einzelnen “Subkulturen” nicht kommerziell verwursten? Nur hat die kommerzielle Ausweidung von Kunst nichts mit dieser, ihrer Seele und ihrer Natur zu tun und so ist auch eine von RTL, Pro7, SAT1 oder weiß weiß ich wem zusammengecastete Band nur ein Produkt, auch wenn dieses so tut, als sei es Underground.

Bevor jetzt jemand meint, der Autor dieses Artikels sei ein monetärer Kostverächter, entgegne ich etwaigen Zweiflern noch schnell ein “Ja” auf die Frage, ob Kunst und Geld überhaupt zusammen passt. Ich füge aber an, dass die Relation oft nicht stimmt und sich meiner Meinung nach diese Frage überhaupt nicht stellt, da Kunst nichts mit Geld und Geld nichts mit Kunst zu tun hat. Ich frage ja auch nicht, ob Plüschbären SUV-Autos fahren können.

Wenn du den Artikel bis hierhin gelesen hast, dann kannst du dir auch gleich noch die Mühe machen, echten Underground für lau herunterzuladen. Denn diese obskuren Ausführungen dienen nur einem Zweck: Gib dem echten Underground eine Chance!

Tracklist:

1. KP1 – Einheit (played as an Intro)
2. Eternal Nightmare – I don’t care
3. Zwarte Poezie – Zilver
4. (((S))) – Mesmerized (Magnetic Mix)
5. Dead Candy – Am Ende
6. Yvy Demina – Opportunity (Remix)
7. Arts of Erebus – Brotherhood of Sleep (Remix)
8. LaUD23 – Fernseher
9. Machine Rox – Rock is back
10. Phantom Pain – Straight Jacket
11. Naukilot – Vostok Vladivostok
12. Sturtzfrequenz – Deutsches Fernsehn
13. Vadot – Falscher Glanz
14. The Dark Unspoken – One Day (Demo Version)

Download: Note: There is a file embedded within this post, please visit this post to download the file.

23 Years Of Rebellion von www.years-of-rebellion.de.vu steht unter einer Creative Commons Namensnennung-Keine kommerzielle Nutzung-Keine Bearbeitung 3.0 Deutschland Lizenz.

www.myspace.com/years_of_rebellion

Anfang der 90er begann die Blütezeit des Dark Electro in Deutschland. Bands wie yelworC, Placebo Effect oder X Marks The Pedwalk zeigten eindrucksvoll, das man sich hinter den großen Namen aus Nordamerika nicht zu verstecken brauchte. Zu diesen Bands zählte auch das Projekt LPF12.

LPF12 wurde Anfang der 90er von Sascha Lemon gegründet. Mit der Veröffentlichung von insgesamt 10 Demotapes erspielten sich LPF12 einen großen Fankreis in Deutschland, den USA, Brasilen, Mexico und dem Rest der Welt. Mehrere Tracks erschienen auf diversen Samplern wie z.b. “Neues Elektro Blut” oder der “Vertigo Compilation”. 1995 beschloß Sascha Lemon eine Pause zu machen, eine Pause die 14 Jahre dauern sollte.

Jetzt ist LPF12 jedoch zurück und hat für das Jahr 2010 die Veröffentlichung des Albums “Inhibition Level” angekündigt. Und um dies gebührend zu feiern gibt es als ersten Appetithappen die EP “Vicious Circle” als kostenlosen Download. 6 Tracks die eindrucksvoll zeigen wie guter Dark Electro zu klingen hat – kühl, melodisch und atmosphärisch. 4 neue Songs und 2 Remixe von MC1R und Reizstrom machen sehr gespannt auf das kommende Album.

VICIOUS CIRCLE-EP by LPF12

LPF12 MySpace

Joy/Disaster, eine der wohl bekanntesten Post Punk/New Wave Bands Frankreichs, haben jetzt ihr aktuelles Album mit dem kryptischen Namen “StäyGÄtôW” bei Manic Depression Records veröffentlicht.

2005 gegründet, absolvierte die Band mehr als 100 Gigs in ganz Europa (England, Deutschland, Italien, Österreich, Belgien, Norvegia, Litauen, Lettland, Estland, Polen, Tschechische Republik, Rumänien) und erspielte sich so eine große Fangemeinde. Ihre Mischung aus Post-Rock und Post-Punk – ganz im Stile von Bands wie Editors, Interpol, Placebo oder The Cure – ist auf mittlerweile 3 Alben veröffentlicht: “JD” (2006), “Paranoia” (2007) und ganz aktuell “StäyGÄtôW”.

Und von letzterem gibt es für Fans sogar die Möglichkeit, das komplette Album vor dem Kauf der CD herunterzuladen.

Tracklist:

1. Pressure
2. Inside
3. The Light
4. Dory
5. Vision 98
6. Damage Addiction
7. Primitive Agent
8. Today
9. Cold Sequence
10. White Attraction
11. Remember the Time

Download: http://dl.free.fr/qlHSh6RKW

CD bestellen: http://www.manicdepressionrecords.com

Doch damit nicht genug, bei Zorch Factory Records gibt es seit Kurzem auch noch ein Livealbum der Band zum kostenfreien Download. “Live At Le Totem” wurde vor 1 Jahr in Nancy (Frankreich) aufgenommen und jetzt unter Creative Commons veröffentlicht.

Tracklist:

1. Critical Place
2. Stirling Shot
3. Paranoia
4. Human Robots
5. Falling Angel
6. Incest
7. Fade away
8. Artemis
9. Hate You
10. Hang Around
11. This Is Not
12. Lobotomy
13. Yesss Yess Yes

Download: http://www.zorchfactoryrecords.com/

www.myspace.com/joydisaster

Im Winter 2009 werden Placebo wieder auf Tour gehen und um dies gebührend zu feiern, hat die Band jetzt ein kostenloses ‘Tour Bundle’ online gestellt. Alle vier Bands, die Placebo auf der Tour supporten, haben jeweils einen Song beigetragen. Falls also jemand die Supportbands noch nicht kennt, sollte dem damit abgeholfen sein.

Tracklist:

1. PLACEBO “Breathe Underwater” (Live At Pukkelpop Festival 2009)
2. EXPATRIATE “Get Out, Give In”
3. SILVERSUN PICKUPS “Panic Switch” (Recorded live for KCRW’s “Morning Becomes Eclectic”)
4. THE HORRORS “Sea Within A Sea”
5. UNITED “For What I Feel” (Live At Debaser)

Im Bundle enthalten ist außerdem ein PDF Booklet mit weiteren Bildern und Infos zu den Bands.

Den Download gibt es hier »

Und hier noch die Termine für Deutschland

Support: Expatriate
09.11. Stuttgart – Schleyerhalle
10.11. Hamburg – Colorline Arena
21.11. Leipzig – Arena
22.11. Berlin – Arena
24.11. Mannheim – SAP Arena
26.11. München – Olympiahalle

Support: Silversun Pickups und Expatriate
04.12. Köln – Lanxess Arena

www.placeboworld.co.uk

Mit ihrem im Juni erscheinenden Album melden sich Brian Molko und Co. zurück. Den Titeltrack gibt’s jetzt als Gratis-Download.

Das neue Album wird “Battle For The Sun” heißen und in Deutschland am 05. Juni erscheinen. Der Nachfolger des 2006er “Meds” wurde von David Bottrill produziert wurde und ist die erste Placebo-Veröffentlichung mit dem neuen Drummer Steve Forrest. Das Album erscheint als Download, als CD, als Limited-Edition-CD plus DVD, auf Vinyl und als stark limitiertes Deluxe-Box-Set.

Den freien Download von “Battle of the Sun” gibt es auf http://placeboworld.co.uk/

Zurück in die Zukunft könnte das Motto dieser Sendung sein. Und dennoch ist es in erster Linie ein Blick in die elektronische Vergangenheit der 80er und 90er Jahre. Für alle die mit Bands wie Placebo Effect, Absolute Body Control, Calva Y Nada, The Klinik, yelworc, PNE, Numb, Portion Control etc. gross geworden sind, ist diese Sendung ein absolutes Fest. Doch nicht nur Nostalgiker kommen auf ihre Kosten, auch die “Generation Evil” bekommt einen Einblick in die Geschichte wahrer Klangkunst.

Was wäre aus dem britischen Indiepop geworden, hätte ein gewisser Steven Patrick Morrissey nicht zugesagt, für die musikalischen Visionen des Gitarristen John Martin Maher, die Texte beizusteuern? Wahrscheinlich wäre uns eine Großzahl an Bands ‘erspart’ geblieben, die sich in ihrem Schaffen auf die lediglich von 1982 bis 1987 existierenden The Smiths beziehen. Mit 4 regulären Alben- und 20 Singleveröffentlichungen hat das Kreativduo aus Manchester – gemeinsam mit ihren Mitstreitern Andy Rourke und Mike Joyce – einen Mythos erschaffen. Und die Relevanz dieser Band für ein komplettes Musikgenre ist auch 20 Jahre danach deutlich spürbar.

Daher scheint es mehr als nur logisch, das musikalische Schaffen dieser Ausnahmeband auf einer Compilation zu vereinen. Derer es zwar nun damit insgesamt 8 Stück an der Zahl gibt, aber "The Sound of The Smiths" hebt sich wohltuend von den restlichen dieser Gattung ab. Die reguläre Standard-CD bringt alle wichtigen Single-Releases auf eine Disc und dürfte somit für Neueinsteiger, die sich für die musikalischen Wurzeln ihrer aktuellen Lieblinge wie Oasis, Placebo, Muse oder Blur interessieren, ein guter Anfang sein. Und für den Hardcore-Fan wiederum finden sich auf der zusätzlichen Disc der Deluxe-Ausgabe rare B-Seiten, exklusive 12Inch-Maxi-Versionen und ausgewählte Liveaufnahmen. Das gesamte Repertoire auf "The Sound of The Smiths" wurde von Morrissey zusammengestellt und unter der persönlichen Aufsicht von Johnny Marr neu abgemischt.

Eine faszinierende Retrospektive einer der faszinierendsten Bands der Pop-History.

CD 1

1. Hand in Glove (7 version)
2. This Charming Man
3. What Difference Does It Make? (Peel Session)
4. Still Ill
5. Heaven Knows I’m Miserable Now
6. William, It Was Really Nothing
7. How Soon Is Now?
8. Nowhere Fast
9. Shakespeare’s Sister
10. Barbarism Begins at Home (7 version)
11. That Joke Isn’t Funny Anymore
12. The Headmaster Ritual
13. The Boy with the Thorn in His Side (Single version)
14. Bigmouth Strikes Again
15. There Is a Light That Never Goes Out
16. Panic
17. Ask
18. You Just Haven’t Earned It Yet, Baby
19. Shoplifters of the World Unite
20. Sheila Take a Bow
21. Girlfriend in a Coma
22. I Started Something I Couldn’t Finish
23. Last Night I Dreamt That Somebody Loved Me (Single edit)

CD 2: Deluxe Edition

1. Jeane
2. Handsome Devil (Live at The Haçienda, Manchester 4/2/83)
3. This Charming Man (New York Vocal)
4. Wonderful Woman
5. Back to the Old House
6. These Things Take Time
7. Girl Afraid
8. Please, Please, Please Let Me Get What I Want
9. Stretch Out and Wait
10. Oscillate Wildly
11. Meat Is Murder (Live at Oxford Apollo 18/3/85)
12. Asleep
13. Money Changes Everything
14. The Queen Is Dead
15. Vicar In a Tutu
16. Cemetry Gates
17. Half a Person
18. Sweet and Tender Hooligan (Peel Session 17/12/86)
19. Pretty Girls Make Graves (Troy Date demo)
20. Stop Me If You Think You’ve Heard This One Before
21. What’s the World? (Live at The Barrowlands, Glasgow 25/9/85)
22. London (Live at National Ballroom, Kilburn)

Release: 21.11.2008
Label: Rhino/Warner

Am 12. Dezember erschien zudem eine spektakuläre Vinyl-Single-Box, mit den ersten zehn The Smiths-7"-Singles in Originalverpackung. Dazu gibt es zwei 7"-Raritäten, vier Badges und ein exklusives A3-Poster – ein Sammlerstück vom allerfeinsten.

http://www.morrisseymusic.com/

Erinnert ihr euch ich noch an Placebo Effect? Nein? Die Klassiker “Move” und “Slashed Open” sollten euch diese Electro-Kultformation allerdings wieder ins Gedächtnis zurückrufen. Im Jahre 1998 war für Frontmann Axel Machens die Zeit gekommen, wo er mit Placebo Effect seine musikalischen Visionen nicht mehr umsetzen konnte. Aus diesem Grund entschloß er sich zur Gründung einer neuen Band.

Breathe war geboren!

Mit drei Gleichgesinnten machte er sich fortan daran sein musikalisches und visuell einmaliges Gesamtkonzept in die Tat umzusetzen. Für einige Furore konnten Breathe bisher durch ihre eindrucksvolle Live-Performance sorgen. Wie kaum eine andere Band schaffen sie es immer wieder, dem Publikum die einzigartige Atmosphäre ihrer Songs durch ein ausgefallenes Bühnendesign und eine stimmige Live-Show zu übermitteln.

Das kommende von Guido Le Fric (La Floa Maldita) produzierte Breathe-Album “The Laughing Dolls” muß man nun als perfekte Verschmelzung des harten Placebo Effect-Sounds mit düsteren und ambienten Elementen bezeichnen. Diese Entwicklung ist die logische Konsequenz aus Axels musikalischer Vergangenheit und steht für die große künstlerische Bandbreite die Breathe mit ihrem Album abdecken.

Neben den drei hitverdächtigen Dance-Tracks “So Far“, “Tenebre” und “Deadline” sind es aber vor allem die atmosphärischen und balladesken Songs, wie “The Laughing Dolls” und “Which Can Never Hurt Me” die sich deutlich aus dem Sumpf der sonstigen Szene-Veröffentlichungen abheben und in ihrer unvergleichlichen Atmosphärische Melancholie in Reinkultur präsentieren. Aber selbst dieses hohe musikalische Niveau können Breathe auf “The Laughing Dolls” noch übertreffen. Die beiden Instrumentalstücke “Tales” und “Dawn” stellen in ihrem düsteren, soundtrackartigen Gewand die absoluten Highlights des Albums da. So ist “The Laughing Dolls” ohne Frage eines der abwechslungsreichsten und komplexesten Electroalben der letzten Jahre.

Nach einigen privaten Veränderungen der Band (Breathe müßen mittlerweile in 3 Studios innerhalb Deutschlands aufnehmen) und einer langen Schaffenspause von fast 3 Jahren arbeitet die Band am neuen Album “High and Dry“. Welches eine Mischung aus den bekannten sphärischen unheimlichen Songs und diesmal weitaus härteren elektronischeren Tracks werden wird.

Das gesamte musikalische Schaffen, inklusive der längst ausverkauften CD “The Laughing Dolls“, steht euch auf der Homepage der Band als kostenloser Download bereit.

Homepage | MySpace

Ich mag mich erinnern, diese Band zwar schonmal bei last.fm empfohlen, dann aber nie darüber geschrieben zu haben. Was streng genommen schon fast eine Schande ist, denn die Niederländer verschenken nicht nur ihre Musik, sondern klingen auch noch wahnsinnig gut. Und da es ja immer auch Vergleiche braucht – wer Bands wie Joy Division, Sonic Youth, Placebo, Radiohead, My Bloody Valentine oder Interpol mag, wird Silence is Sexy lieben. Versprochen!

Und jetzt also das neue Album “This Ain’t Hollywood” wiederum auf diversen Plattformen zum kostenfreien Herunterladen oder – wers griffig mag – als CD im schicken Digipack.

Tracklist:

1. Come back to you
2. Night out
3. 1984
4. This Ain’t Hollywood
5. On The Beach
6. You Are A Mirror
7. Where Were You
8. Talk
9. Spider
10. Closing Titles

Download: Note: There is a file embedded within this post, please visit this post to download the file.

Dieser Download steht unter einer Creative Commons Lizenz.

Und da die Niederlande ja auch nur unweit von Deutschland liegen, für den einen oder anderen eventuell noch die Livetermine der Band:

• 26-09-2008 Tivoli de Helling, Utrecht (NL) CD release party
• 10-10-2008 Altstadt, Eindhoven (NL)
• 17-10-2008 3FM, Hilversum (NL)

Links: Webseite | MySpace | Jamendo | last.fm

(Danke an den Tippgeber)

(Download: MP3 | Lizenz )

Links:

• Bandwebseite
• Download bei Jamendo

Keiner Götter wollen sie sein, die 3 Jungs vom Rande der Schwäbischen Alb, sondern Rockstars wie Placebo werden. Und dafür klingt das Debüt auch gleich mal so professionell, daß dies Kritiker auf den Plan ruft. Bißchen zu glatt wärs, aber vielleicht traun sie sich ja mit dem nächsten Output ein paar mehr Kanten zu.

Wenn ein Song schon mehrfach auf diversen Webseiten gewürdigt wird, welche ich regelmäßig lese und dieser dann noch unter Creative Commons lizensiert ist, entsteht fast so Etwas wie eine Zwangsläufigkeit. Ein bunter Haufen scheinen die Münchner Go Panic! zu sein. Sänger und Gitarrist Nic Olsen stammt wohl ursprünglich aus Dänemark, hatte aber in Südafrika mit Perez ein sehr erfolgreiches Indierock-Projekt am Start.

Komplettiert wird dieses Multikulti dann durch Bandmitglieder aus Oklahoma und Australien. Auf der MySpace-Seite der Band findet man dann auch konsequenterweise den Mars, das Universum und Hong Kong angegeben. Und die Musik ist wirklich sehr fein und man könnte fast meinen, dass David Bowie gemeinsam mit den Pixies auf der Bühne steht, aber auch Placebo oder Muse kommen mir beim Hören in den Sinn.

Links:

• Bandwebseite (MySpace)
• Downloads bei GarageBand

Go Panic! – A Part Of Me (Download: MP3)

Lizenz: Attribution-NonCommercial-NoDerivs 2.0

+++ The Cure musizieren mit Korn

Bei der Aufzeichnung zu Korns MTV Unplugged-Special stiegen die Altmeister um Mr. Smith auf die Bühne und zeigten den Nu-Metal-Helden, wo die Harke hängt. Gemeinsam intonierte man dann ein Medley aus dem Cure-Song “Inbetween Days” und Korns “Make Me Bad”. Im Februar wird dieser Auftritt in den USA ausgestrahlt werden und die passende CD erscheinen. Ob und wann man diesen Mitschnitt in Deutschland sehen oder erhalten kann, stand bis dato noch nicht fest.

http://www.thecure.com/

+++ Arctic Monkeys fälschen

Angeblich durch das Internet zu Superstars gewachsen, gibts ja vom Gitarrensound der vier Jungs aus Sheffield jede Menge. Die schrägen Sounds wurden allerdings für die Coverversion des Barbara Lewis-Klassikers “Baby I’m Yours” mal kurz des Studios verwiesen. Auf der Single “Leave Before The Lights Come On” konnten Fans sich bereits an Alex Turners schmachtendem Gesang erfreuen und der Rest der (Internet-)Welt kommt nun auch in diesen Genuss.

http://www.arcticmonkeys.com/

+++ Placebo legen neu auf

Ende Januar erscheint in den USA eine Neuauflage des fünften Placebo-Albums “Meds”. Mit den drei Bonus-Songs “Lazarus”, “UNEEDMEMORETHANINEEDU” und das Kate Bush-Cover “Running Up That Hill” dürfte dieses Album auch für Fans hierzulande interessant sein.

http://www.placeboworld.co.uk/

+++ Reptyle suchen nach Line-Up-Wechsel Drummer

Nach über sechs Jahren in konstanter Besetzung haben die Bielefelder Reptyle nun zwei Änderungen im Line-Up zu vermelden. Die langjährige Bassistin Moci hat die Band aus zeitlichen Gründen verlassen, um sich von nun an auf ihre Band Curious konzentrieren zu können. Als Nachfolger am Bass hat D(e)ad im November seine Live-Premiere gefeiert. Dazu wird Gründungsmitglied Kufi – ebenfalls mangels Zeit – nicht mehr aktiv mit dabei sein, die Band aber weiterhin bei zukünftigen Studioaufnahmen unterstützen. Und last but not least suchen die Bielefelder Goth-Rocker einen Live-Drummer (Click-Erfahrung vorteilhaft) – bei Interesse einfach Mail an var id=’info’;var host1=’reptyle.de’;var host2=”;document.write(‘‘+id+’@'+host1+’‘);

Wer Reptyle mit geänderter Bühnenpräsenz und vielen neuen Songs vom unveröffentlichten Album “Consequence” erleben möchte, kann dies am 27.01.2007. Dann spielen die Goth-Rocker gemeinsam mit lDestination: Nowhere, Buried Time und Black Horizonz im Duisburger Asta-Keller (Uni). Beginn ist 20 Uhr – mehr Infos unter: http://www.nightofthewicked.de.vu/

http://www.reptyle.de/

+++ Eric Fish geschenkt

Das nunmehr dritte Solo-Album des Frontmanns von Subway To Sally erscheint am 02.03.2007. Eine Kostprobe des Schaffens auf “Gegen Den Strom” ist in Form eines Downloads des Songs “Reden” zu bekommen. Und auch live ist man derzeit sehr aktiv – hier die anstehenden Tourtermine:

20.01. Annaberg-Buchholz – Alte Brauerei
21.01. Bielefeld – Movie
22.01. Bonn – Harmonie
23.01. Göttingen – Exil

22.02. Gießen – Jokus
23.02. Freiberg am Neckar – Kelter
24.02. Biberach/Riß – Abdera
25.02. Worms – Lincoln Theater

01.03. Bremen – Tower
02.03. Hannover – Musikzentrum
03.03. Düsseldorf – tba
04.03. Ottweiler – Club Schulz
06.03. Aschaffenburg – Colos Saal
07.03. Fulda – Kreuz
08.03. Heidelberg – Schwimmbad
09.03. Würzburg – B-Hof
10.03. Ahlen – Schuhfabrik
11.03. Osnabrück – N8
15.03. Berlin – Maschinenhaus
16.03. Erfurt – Museumskeller
17.03. Mölln – Stadthauptmannshof
18.03. Hamburg – Headbangers Ballroom

12.05. Bad Oeynhausen – Begegnungszentrum Druckerei
13.05. Magdeburg – tba

http://www.ericfish.de/

(Foto: LIZENZFREI, fotografiert und freigegeben von Alexander Blum – www.alexanderblum.de)