In diesmal nur zwei Wochen und sechs Tagen haben für diese Zeit beachtliche 380 Hörer uns ihre Meinung gesagt. Und daraus sind eure Free Music Charts im Oktober entstanden.

Dazu kommen ca 2000 Podcastdownloads und 3000 Aufrufe der News zu den Charts. Diese ordentlichen Zahlen sind sicherlich auch dem immer größer werdenden Medieninteresse zu verdanken. Gulli.com, Mkzä, ein Interview im aktuellen Netzspannung Podcast Nummer 17 und ein sticky Post auf FOEM sind mir bekannt, möglicherweise ist mir auch der eine oder andere Bericht entgangen. Vielen Dank für eure Unterstützung, ich denke auch die hier vertretenen Bands freuen sich sehr über eure Publicity.

Ein Update hat auch die Amarok-Integration erhalten. Version 1.3.2 funktioniert nun hervorragend (bis mir jemand das Gegenteil belegt) mit Amarok 2.2, inklusive ein Klick Jamendo-Anbindung. Die Screenshots habe ich euch auch aktualisiert. Und falls ihr Ideen habt was man hier noch verbessern könnte: her damit.

Aber genug Vorgeplänkel, kommen wir zu den Neuvorstellungen diesen Monat. Zwar hatte ich so wenig Zeit wie noch nie zuvor (und wohl auch nie mehr danach) zwischen zwei Sendungen, trotzdem denke ich, dass die es in sich haben. Da hätten wir…

• …aktivehate, die mit clubtauglichem Elektro/Industrial die Tanzflächen einheizen,
• den bisher möglicherweise poppigsten Song bisher in den Charts, präsentiert mit der mitreißenden Stimme von Erica Shine,
• Josh Woodward, der passend zum Erreichen der sechs Monate Grenze in den Charts sein neues Album veröffentlicht hat. Sowas nennt man perfektes Timing.
• Darauf folgt Nina-me, deren hier ausgewähltes Stück man fast zum weiblichen Gegenpart von Josh erklären könnte. Gäsehautfeelings sind garantiert.
• Plug & Play wiederum vertreten eher die Postrock- und Coldwave-Richtung. Mal sehen, ob ihr ihrer Aufforderung “Stop me” folgen werdet.
• Sociophobia wurden mir als die “Deathrock-Platte des Jahres” empfohlen. Und da ist was dran.
• Und zum Abschluss haben The Glass Spider wieder die Ehre mit einer neuen Veröffentlichung dabei sein zu dürfen.

Sicher fällt euch auf, dass es einen Song mehr als sonst bei den Neuvorstellungen hat. Ich konnte mich einfach nicht entscheiden welches der sieben Stück ich noch rausnehmen sollte. Damit liegt diese schwere Entscheidung nun bei euch.

Gerne empfehle ich euch wie immer die Platten der Bands komplett anzuhören. Und auch die Vorschau enthält noch einige klasse Veröffentlichungen. Wer über den Monat verteilt auch Free Music Empfehlungen erhalten möchte kann auch gerne dem Darkerradio- oder meinem Twitter-Account folgen.

Wie immer wird der Podcast der Sendung hier verlinkt, sobald er verfügbar ist. [UPDATE: Er ist jetzt verfügbar. ]

Regelwerk: Ihr könnt bis zu fünf Songs aus der Top 15 des Vormonats und fünf Neuvorstellungen aussuchen, um ihnen eure Stimme zu geben. Jeder von euch darf selbverständlich nur einmal pro Sendung abstimmen. Nach sechs Monaten wird ein Song automatisch durch eine Neuvorstellung ersetzt.

Die Charts im Monat November 2009 erwarten auch dann am Montag, den 23ten. Empfehlungen dafür könnt ihr mir wie immer per Mail an sven’ät’darkerradio.de schicken. Bis dahin: viel Spaß mit eurer Auswahl.

Neuvorstellungen im November 2009

aktivehate – Animality (von der EP “Washed in Blood“)

Erica Shine – Oxygen (von der EP “I will wait for you“)

Josh Woodward – Private Hurricane (vom Album “Breadcrumbs“)

Nina-me – After seven Years Love (von der EP “Life of Steps“)

Plug & Play – Stop me (von der EP “Whoreship“)

Sociophobia – Waxworks (von der EP “Nonsense“)

The Glass Spider – I regret (vom Album “For Better or for Worse“)

Charts Oktober 2009

1. Madalena Moog – Stronic Up! (vom Album “Stronic Up!“)

2. Amada – Nuovi Re (von der Single “Nuovi Re“)

3. Das frivole Burgfräulein – Sportbeutel Killer (vom Album “Punkverräter“)

4. Die Schatten – Winter (vom Album “Solanum“)

5. Borrachos – Rock-Arzt (vom Album “Punkrock für lau“)

6. The Leftovers – Me and you (von der Single “Me and you“)

7. Smoke Fish – Insane inside (von der Single “Insane inside“)

7. Diablo Swing Orchestra – Heroines (vom Album “The Butcher’s Ballroom“)

9. Josh Woodward – I’ll be right behind you, Josephine (vom Album “Only Whispering“) (bereits seit sechs Monaten dabei)

10. Cyber Snake – Mad Love (vom Album “Internet Album“)

11. Cavashawn – Out of my Mind (von der Single “Cavashawn“)

11. Viola – We owe Love (vom Album “Melancholydisco 2“)

13. The Cold Rush – Insomnia (vom Album “Zerotonin“)

14. paniq – The Future of the Internet (vom Album “From Zero to Hero“)

14. In Isolation – The Wrong Girl (vom Album “The Wrong Girl“)

Nächsten Monat leider nicht mehr dabei sind

16. Sleepmakeswaves – One Day you will teach me to let go of my Fears (vom Sampler “10 Songs for free Download – Vol.7: Far away from Home“)

16. Libidomeccanica – G (von der EP “In pura assenza di gravita’“)

18. Trick Seventeen – Get up! (von der EP “Spot On“)

18. Professor Kliq – Plastic and Flashing Lights (vom Sampler “Cologne Commons 001“)

20. Grace Valhalla – Roselyn (vom Album “summerCamp“)

21. Null Device – Travelogue (2009 Version) (vom Album “Recursions“)

Abstimmung für November

• ♻ @krohlas: Netzspannung 17 feat. Free Music Charts Interview http://is.gd/4o3q2 #fmc #podcast #freeculture #
• Nicht ist langweiliger als Standard. Du liebst elektronische Musik und scheust Dich trotzdem nicht davor auch mal… http://bit.ly/OIO1e #
• Wie heißt das neue Album von Future Trail? Antwort an (andy@darkerradio.de) andy (at) darkerradio (dot) de und mit Glück gewinnen! #
• Jetzt: X-Fusion vs. Future Trail Special, einschalten und das neue Future Trail Album gewinnen! http://bit.ly/xQ3a0 #
• Ab 20 Uhr X-Fusion vs. Future Trail Special, einschalten und das neue Future Trail Album gewinnen! #
• listen to Plug and play – Stop me on @hypem http://awe.sm/2Cul #
• im moment: live OOMPH!-DAY aus oberhausen on http://www.darkerradio.com #
• Gleich gehts lohoooooooos…ab 22 Uhr Live aus Oberhausen http://bit.ly/3hB3Qe #
• Torsch glüht sich grad mal selbst vor, um dann ab 20 Uhr (!) mit seiner Retrospektive loslegen zu… http://bit.ly/TklHS #
• Die Jungs von Oomph! werden dann auch heute abend ab 22 Uhr ab und zu bei uns im Chat vorbeischauen…Login NOW! http://bit.ly/1kePZU #
• Grad wie wild noch am Testen mit Notebook Nummero 2 für heute Abend. Liveübertragung scheint zu klappen…und alle… http://bit.ly/HOzGt #
• gleich ab 18 Uhr: Greensleeves mit Sven, im Anschluss ab 21 Uhr: Nightmares on Air mit Azazel #
• Das wird wieder spannend, ob morgen die Liveübertragung stattfinden. 1. Notebook ausgefallen, 2. Notebook taugt die… http://bit.ly/KO613 #
• Free Music Charts Oktober 2009: noch eine Woche -> http://is.gd/4iT2J #
• Heute ab 20 Uhr Overdose mit Freddy und ab 22 Uhr nachtWahn mit Engelsche http://bit.ly/zNFRg #
• Wir sind übrigens immer auf der Suche nach musikbegeisterten Redakteuren und Moderatoren. Einfach Mail an (bewerbung@darkerradio.de) bewerbung (at) darkerradio (dot) de #
• CD der Woche: Wayne Hussey "Bare" http://bit.ly/4oi4JM #
• Heute ab 20 Uhr: Versus mit Andy http://bit.ly/7usE7 #
• Ab 20 Uhr on air : Versus mit Andy mit u.a. Neuem von Editors, Cesium_137, Assemblage 23, Diary Of Dreams und Die Art…seid dabei! #
• Server umgezogen, 2 Stream wieder in Betrieb genommen und Playerlinks aktualisiert http://bit.ly/GLyRT #

Darkerradio berichtet live von der Free! Music! Party aus Wiesbaden. Vier Bands und, wenn alles klappt, ein paar Interviews dazwischen.

Vor ein paar Wochen habe ich mir Gedanken gemacht: welche Bands aus unseren Free Music Charts würde ich eigentlich am liebsten einmal live sehen (und natürlich auch hören)?

Klar waren die 8-Bit Lagerfeuerrocker von Pornophonique da der erste Eintrag meiner imaginären Liste. Gleich darauf: Independent 2.0 Rock von Shearer. Wäre ja zu schön, wenn man die mal zusammen live sehen könnte…

Und kommenden Samstag ist es soweit!

Richtig gelesen, denn sowohl Pornophonique als auch Shearer sind Teil des kulturellen Rahmenprogramms des Bundeskongresses der jungen Piraten, der Jugendorganisation der Piratenpartei Deutschland. Unterstützt werden sie von den Borrachos, einer fetzigen Punk-Rock Band und der mir noch unbekannten Combo Strahlemann. Ergo: das Haus Sindlingen in Frankfurt am Main wird am 19. September zumindest für ein paar Stunden das Zentrum der Open Music in Deutschland. Und falls euch das zu weit weg ist könnt ihr bei Darkerradio live dabei sein!

Die Konzerte starten gegen 18 Uhr, 15 Minuten vorher werden wir mit der Liveberichterstattung beginnen. Die Pausen zwischen den Bands werden voraussichtlich mit Interviews gefüllt, Interessante Gesprächspartner werden sich auf und hinter der Bühne sicherlich einige finden. Und vielleicht gibt es danach auch noch eine kleine Überraschung…

Nebenbei: zur Finanzierung der kostenlosen Veranstaltung werden noch Spender gesucht. Und möglicherweise wird es noch weitere Liveübertragungen demnächst geben… aber pssst, das wird noch nicht verraten. ;-)

Im heutigen Special dreht sich alles um die neuen Veröffentlichungen von A Spell Inside und Tyske Ludder. Ihr hört Interviews mit beiden Bands und es gibt die aktuellen Alben je einmal zu gewinnen.

Am 26.06.09 haben wir mal wieder einen ganz besonderen Leckerbissen für Euch. Darkerradio und Promofabrik präsentieren Euch ein Special zu folgenden Themen :

Am 24.04.2009 erschien mit electropop.2 die neue Compilation aus dem Hause conzoom RECORDS. Wie bereits bei electropop.1 so gibt es auf auch auf electropop.2 wieder 13(!) neue und frische Bands des elektropop-Genres zu entdecken. Ausnahmslos alle Titel sind in exklusiven langen Versionen auf der Compilation enthalten. Und neben den interessanten und innovativen Songs gibt es im Booklet wieder alle Informationen rund um die Bands und sämtliche Songtexte!

Nach dem Erfolg ihres 2007 erschienenen dritten Albums “Firewall” gibt es nun neues Material von SKORBUT.

Der Song “Phantom Pain” war bereits volle 8 Wochen auf Platz 1 der EBM Radio-Hörercharts und ist gerade erst auf der “Endzeit Bunkertracks IV” Compilation erschienen, da schieben SKORBUT eine EP zu diesem Song nach, die den durstenden DJs noch mehr Futter für die Floors bietet.

Die Reaktionen der Fans auf den Song “Phantom Pain”, den es bisher nur als Videoclip auf den Bandwebseiten zu sehen gab, waren so überragend, dass sich SKORBUT zur Vorabveröffentlichung dieses Titels, der ursprünglich erst auf dem noch in Arbeit befindlichen nächsten Album erscheinen sollte, entschlossen haben. Neben dem Titelsong werden 5 kraftvolle Remixe von den Label-Kollegen Novastorm und Kaos-Frequenz sowie von unter Insidern als Electro-Industrial Geheimtipps gehandelten Künstlern wie Fabious Corpus Act, den Titans und Yade geboten. Auf dem Datentrack befindet sich der Videoclip, der in gelungener Weise die Live-Uraufführung von “Phantom Pain” im Rahmen eines SKORBUTKonzerts in Minsk dokumentiert.

Hinter SKORBUT stehen die beiden Gründungsmitglieder Sänger Daniel Galda und Composer/Producer Jörg Hüttner (der hauptberuflich an den Filmmusiken und Soundeffekten zu Hollywood-Produktionen wie zuletzt “Batman – The Dark Knight” oder “Piraten der Karibik” mitwirkt). Mit Armin Küster alias Boris Black ist ein neuer Mann festes Mitglied im Team geworden, dessen Songwriting neue, äusserst tanzflächenkompatible Elemente zu den schon bekannten SKORBUT-typischen tricky Electronic-Arrangements hinzufügt. Aus seiner Feder stammender Song “Phantom Pain”, wie auch schon einige Tracks auf dem vorherigen SKORBUT-Album “Firewall” (2007, Sonic-X).Heraus kommt in dieser Besetzung eine professionell produzierte Mischung aus EBM, Hellectro und Industrial, die richtungweisend für die Entwicklung von SKORBUT auf ihrem kommenden 4. Album (VÖ geplant noch in diesem Jahr) ist. Das Coverartwork stammt diesmal von Pixelbreed und setzt das Songthema Phantomschmerz auf der metaphorischen Ebene eines Embryos in Szene.

Schaltet am 26.06.09 ab 20 Uhr ein und hört alles Wissenswerte zur electropop.2 Compilation und ein Interview mit Skorbut. Beide Veröffentlichungen könnt ihr je einmal im Laufe der Sendung gewinnen.

Was lange gährt, wird endlich fiendish! .::darkerradio::., das Radio eures Vertrauens, wird seiner Verheißung mal wieder gerecht und präsentiert dem geneigten Hörer ein Alien Sex Fiend Special im Podcast-Format.

Zur Anniversary-Tour hatte Moderator Torsch die Gelegenheit, Zeit und Muße, mit Nik und Mrs. Fiend ein angenehmes Pläuschchen in Berlin zu realisieren.Dieses Interview wurde in einer zweieinhalb stündigen Sondersendung verwurstet, aufbereitet und über den Äther verbreitet.

Und genau dieses Speziale Grande dürft ihr nun erneut als Podcast genießen! Zweieinhalb Stunden Alien Sex Fiend: ihre größten Hits, ihre größten Erfolge, ihre besten Songs und natürlich wie gewohnt ein Pottbourie aus “Torschs Geil’O'Thek” und einem Blumenstrauß voll Phantasie am Lagerfeuer des Grauens!

Da alle im Podcast enthaltenen Songs urheberrechtlich geschützt sind, müsst ihr ein kleines Intro ertragen, aber diese Geduld wird mehrfach belohnt. An dieser Stelle sollte auch Zeit sein, den Menschen zu danken, ohne die dieser Podcast nicht möglich gewesen wäre.

First of all natürlich Nik Fiend, Mrs. Fiend und die für die Berlin Show zuständige Gitarristin “Brandon The Bezerker”, vor der Kollege Torsch eine heiden Angst hatte…aber er fürchtet sich ja auch vor Grufties…, denn ohne die fabulösen Drei wäre es ein sehr langweiliges Interview geworden. Direkt anschließend bedankt sich .::darkerradio::. bei Matt Bristow von Cherry Red Records für seine Begeisterungsfähigkeit für die Podcast-Idee und nachdem wir seinem Wunsch entsprochen hatten (das Intro), die sofortige Freigabe des Podcasts.

Ohne jemanden herabsetzen zu wollen, gilt trotzdem unser ganz besonderer Dank Liz Howell. Seit der ersten Promo- und Interview-Anfrage vom Radio eures Vertrauens bis zu diesem Podcast und hoffentlich darüber hinaus war es Liz, die uns zu jeder Zeit mit Hingabe, Nerven und Zeit betreut hat. Ohne Liz wäre .::darkerradio::. eine “Alien Sex Fiend Speziale”-freie Zone. Thousand and one kisses, thank you very much.

Nun aber genug gelesen, es ist Zeit, die Ohren zu verwöhnen!

Viel Spaß beim Alien Sex Fiend Podcast und nicht vergessen: Tune In, Turn On, Burn Out!

Anhören: Alien Sex Fiend – The Sexy Alien Podcast

(english version / translation by Jan Feldhoff)
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Fiendish things come to those who wait! .::darkerradio::., your trusted Radiostation, fulfills its mission of indulging its valued listeners in a great podcast-style Alien Sex Fiend Special!

During their anniversary-tour, moderator Torsch had the chance of joining Mr. and Mrs. Fiend for a pleasant little chat in Berlin. This interview has been inflated to a two and a half-hour special and put on the air.

And this very special is now ready for you to enjoy via podcast! Two and a half hours of Alien Sex Fiend: greatest hits, bestsellers, best songs and, as always, a mix-up from “Torsch’s Chat-O-Matic” and a fanciful bouquet of flowers by the campfire of doom.

Since all the songs in the podcast are protected by copyright, you will have to bear a short intro, but your patience will be repeatedly rewarded. And now for some great thanks to the people who made this podcast possible.

First of all Nik Fiend, Mrs. Fiend and the berlin show guitarist “Brandon The Bezerker”, who scared the shit out of Torsch…but he’s also scared by goths… Without these fabulous three, the interview would have been quite a bore! Right after that, .::darkerradio::. wants to thank Matt Bristow of Cherry Red Records for his enthusiasm towards the podcast idea, and, after we complied his will for the intro, his immediate clearance of the podcast.

And, without wanting to put someone down, our very special thanks to Liz Howell. From your trusted radiostation’s first interview/promo request to this podcast and hopefully beyond that, Liz had the time, nerves and commitment to take care of us. Without Liz, .::darkerradio::. would be an “Alien Sex Fiend Special” free zone. Thousand and one kisses, thank you very much.

Enough of reading now, time to indulge your ears!

Have fun with the Alien Sex Fiend Podcast and never forget: Tune in, turn on, burn out!

Ein neues :Wumpscut: Album im ersten Quartal des Jahres ist mittlerweile schon fast Tradition geworden. So beglückt uns Rudy Ratzinger auch dieses Jahr wieder mit einer neuen Veröffentlichung. Am 3.April 2009 erscheint “Fuckit”. Dies nahm ich zum Anlass Rudy zu diesem und anderen Themen zu befragen.

Hallo Rudy ! Ein Jahr ist seit der Veröffentlichung von “Schädling” vergangen. Was hat sich in dieser Zeit im Hause :W: getan?

Sommerpause und dann wieder ran an die Maschine – Regelmässigkeit ist hier notwendig, sonst gibts im April ja nichts auf die Ohren, und wir sprechen immerhin von der Rettungsmission der Szeneehre. Diesmal allerdings ZWEIfach Arbeit, denn ich hab mich dazu entschlossen, Bunkertor 7 zu re-sampeln.

Klanglich würde ich meinen neue Synthies zu vernehmen. Hast Du Deinen Maschinenpark runderneuert und wenn ja wie kam es dazu?

Nein, da ist so gut wie nichts neu im (virtuellen) Rack, ist wohl eher eine Frage des Umganges mit Klang an der Basis. Ich kann es nur immer wieder sagen: es gibt kein Zurück zur Hardware, das wäre genauso, als wären die Nerobefehle von Adolf Hitler befolgt worden: Steinzeit.

Welches Konzept verfolgst Du mit :Fuckit:?

Es gibt keinen Roten Faden – je älter :W: wird, desto merkwürdiger erscheint es mir, über ein Thema ein ganzes Album zu machen. Aber wer weiss, vielleicht ändert sich das auch wieder. Das Schöne an :W: ist, dass alles zu praktisch jeder Zeit offen ist/sein kann. Ich entscheide ja schliesslich selbst darüber, was ich eigentlich tun will.

“Schlechter Mensch” ist ein deutliches Statement zur erneuten Nennung des Names :W: in den Medien im Zusammenhang mit einer Gewalttat.

Nein, ist es nicht, denk ich – wie sooft bei :W: der Fall: jeder kann sich seinen eigenen Reim darauf machen, was nun die Aussage zum Schluss bedeuten soll.

Wie gehst Du mittlerweile mit solchen absurden Vorwürfen um und wie ändert sich dadurch Dein Verhalten zu den Medien?

Dass der Vorwurf absurd ist, da geb ich dir schon eher recht. Ich hab durchaus überlegt, ob ich den finnländischen Amoklauf zum :W:-Thema erheben soll oder nicht, hab mich dann aber dagegen entschieden – und siehe da, bis auf ein paar ganz Unerbittliche (unter anderem direkt vor meiner Haustür) hat der Rest der Zunft das Interesse daran schon nach wenigen Tagen verloren. Die Verfallszeit schrumpft nicht zuletzt durch das Internet immer weiter zusammen, was mir zwar einerseits ganz recht ist (angesichts der Absurdität, hier einen direkten Zusammenhang herstellen zu wollen und mich dann dafür erklären zu müssen), mich andererseits aber schon sehr ins Grübeln darüber bringt, was denn den Mob dann überhaupt noch hinterm Ofen hervorlockt. Halt, noch vergessen: falls ich DOCH was zum Thema gesagt hätte (am besten was Blutiges mit Swastika garniert und Reissnägel drüber), hätte die Sache wohl noch ein paar Momente länger gedauert. Wäre dann aber doch eher albern gewesen.

“The Boo” und “Autophagy Day” sind meine persönlichen Favoriten auf :Fuckit: Bei “The Boo” gibt es atmosphärische Streicherklänge zu hören. Benutzt Du dafür Samples oder oder wurden diese live eingespielt?

Ha, nein, das ist schon ein Sample. Bei Draussen (auf Boeses Junges Fleisch) hatte ich mal einen richtigen Geiger in the house, aber ich finde, dass gerade das Sampling hier den gewünschten Effekt bringt. The Boo ist inspiriert von Sadie Sicfuk (die Nummer Eins/ganz oben auf MySpace) und behandelt ein für :W: sehr ungewöhnliches Thema: Kindesmissbrauch. Boo ist im Englischen nichts anderes als Buh in deutsch – ein einfaches, kindliches Wort, um jemanden zu erschrecken (nur ein Bisschen/Bisschen mehr/auch zutode aber) – liegt ganz bei dir, die richtige Dosis zu finden. Weitere essentielle Information über den Song/die zum Einsatz gebrachten Sounds: es wurde Zeit, den Menschen zu demonstrieren, dass ein billiger Techno Arpeggiator Synth sehr wohl auf einem höheren Niveau funktionieren kann, ohne dass es einem gleich die Zehennägel hochdreht. Soll es ja geben ab und zu in der Szene, NICHT WAHR? Q. E. D., wenn du mich fragst.

Auch zu :Fuckit: wird es wieder eine Box geben. Woher nimmst Du die Ideen für die Special Goodies?

Viele Vorschläge kommen von den Fäns selbst, Teile wie den ebenfalls jetzt auf w.com separat zu ordernden Ring oder die Schnalle mit Gürtel (die wird immer sehr oft gewünscht) kann ich leider nicht in die Box pucken, denn das Limit ist hier einfach 39,95 – darüber beginnt ein weites Feld, das ich angesichts der Marktsituation da draussen lieber erst gar nicht beackere. Es gibt natürlich Anhänger, die einfach ALLES Neue ordern (Suchbegriff ‘Komplettist’), aber die breite Masse will nun mal die Box für um die 40 EUR. Kriegt sie dann natürlich auch, nachdem sie immer wichtiger wird (wenn du sie den CD-Verkäufen gegenüberstellst).

Die Bonus CD enthält eine Reihe von Remixen. Hast Du einen persönlichen Favoriten?

Tja, da gibts soooviele, die gut geworden sind – und dies vor allem auch an die Adresse der ‘namhaften’ Infragekommenden. Was der eine oder andere Fan aus seiner Kiste bekommt, ist so beachtlich, dass ich lieber denen eine Chance lasse, die wirkliche Innovation abliefern als denjenigen, die einfach nur seit ewigen Jahren auf derselben Stelle treten (wenn auch etablierter dann). Cut To See von XSRY (Kanada) ist so ein Beispiel, ebenso VProject (Australien) & Jose Papa (Brasilien). Ach, das Internet, das Internet – wunderbare Sache einerseits.

Wo wir gerade beim Thema Remixe sind. Hast Du selber Remixe für andere Bands in Arbeit?

ICH? Ha, nein, ich hab jetzt fast ZWEI ganze Alben hinter mir (in knapp 3 Monaten), jetzt gibts erstmal Interviews, :W:Shop-Versand, Releaseparties und dann eine PAUSE, meine Lieben. Wenn ich mir das Pensum vieler meiner sogenannten ‘Kollegen’ ins Gedächtnis rufe, ist das dann jetzt schon mal legitim. Nicht vergessen: ich mach hier so gut wie ALLES SELBST, das heisst, wenn die Musike fertig ist, beginnt die (administrative) Arbeit erst richtig.

Auf Deiner Homepage war zu lesen “billiger ist nur Schwarzkopieren, und das tötet :W: – schneller als viele andere, nachdem live nichts gemacht wird.“

Ja, da können sich alle sicher sein.

Wie stehst Du zum Thema illegale Downloads und was kann Deiner Meinung nach getan werden um diese einzudämmen?

Das ergibt keinerlei Sinn mehr. Brennen tut schon so gut wie keiner mehr, denk ich – externe USB-Platten sind viel praktischer mittlerweile. Du kannst diese Art von Missbrauch ohnehin nicht (mehr) verhindern, und insofern rückt alles, was sicht eben NICHT so ohne weiteres kopieren lässt, viel mehr in den Vordergrund. Früher war die Box als Special Edition lediglich für Hardcore Fans, es kommt mir aber mittlerweile so vor, als würde auch der eine oder andere den Weg dorthin finden, dem eine schlichte CD einfach ZU WENIG ist. Und über allem steht natürlich der Appell an die Vernunft des Fans, der im Fall von :W: ja nichts anderes bekommt, da live hier ja nicht stattfindet.

Du schreibst auf z.b. auf Deiner Homepage und Deiner MySpace Präsenz selbst. Wie wichtig ist Dir der Kontakt zu Deinen Fans?

Dies hat (und hatte auch schon immer) allerhöchste Priorität, da :W: ja für SIE gemacht ist. Ich selbst MUSS das alles nicht machen, Musik funktioniert ohnehin immer nur nach dem Sender/Empfänger-Prinzip. Was soll ich hier drin vor mich hinproduzieren, wenn sich draussen keiner darin wiederfinden kann, das ist Käse in meinen Augen/Ohren. Apropos MySpace: ich persönlich finde hier vor allem interessant, dass :W: zwar einerseits ‘tötet, wie kaum ein zweites Projekt’ (hoffentlich deutlich und neutral und undeutlich genug zu gleichen Teilen für alle formuliert jetzt), andererseits aber auch die Görls sich dafür begeistern – und da sind auch welche mit dabei, die ihren Nachwuchs eben NICHT in kleinen Stückchen in der Tiefkühltruhe in Plastiktütchen aufbewahren. Willst du mal sehen? Guck mal auf die Top 40, da findest du dann ‘eine Reihe von’ (Hermes Phettberg zum Thema hauptgerichtliche Pellkartoffelmenge).

Wie oft kommen noch Anfragen bzgl. Live-Auftritten?

Mehrere pro Jahr.

Wann würdest Du schwach werden?

Ab 100.000 EUR.

Dein persönliches :W: Lieblingsalbum?

Ist für mich wie mit eigen Fleisch & Blut: du verstösst keines.

Wie zu jedem Album gibt es auch zu :Fuckit: eine Menge Promo-Arbeit. Wie wirst Du die freie Zeit nach getaner Arbeit nutzen?

Im Sommer wird’s ja warm in der Republik, da fällt mir dann immer was ein.

Gibt es musikalisch noch Träume oder Wünsche die Du Dir unbedingt noch erfüllen möchtest?

Ja, gibt es: ich würd gern die Zeit zurückdrehen um als um die Zukunft wissendes Mäuschen bei Oh How We Laughed von Death In June dabei zu sein (28. Mai 1982). Da werd ich aber noch warten müssen, bis die 12-Monkeys-Zeitmaschine endlich richtig funktioniert und ich nicht im ersten Weltkrieg erschossen werde – wo mir doch der zweite viel lieber wär.

Gibt es abschliessend noch etwas das Du den Hörern von darkerradio mitteilen möchtest?

Ich bedanke mich bei jedem Einzelnen, der soviel Aufrichtigkeit besitzt, dass er sein Idol unterstützt und eben NICHT nur schwarz draufloskopiert. Ist mir klar, dass im Einzelfall der Innere Schweinehund manchmal massiv dagegensteht, aber wie oben schon verschlüsselt erwähnt: es gibt eine Schmerzgrenze für mich – auch für andere.

Tracklist:

1. Schlechter Mensch
2. The Boo
3. Fuckit
4. Cut to see how much I bleed
5. Achtung, Menschen!
6. Autophagy Day
7. Pooch
8. Leichenteilchen
9. Broken
10. Bloodbathing Tub
11. Rumpelkammer
12. Gulag

Erscheint auch als limitierte Box mit diversen Specials.
VÖ: 03.04.2009 BKM

www.wumpscut.com | www.myspace.com/wumpscut

Wie könnte man das alte Jahr besser abschließen als mit guten Nachrichten? Und von denen gab es diesen Monat bei den Free Music Charts einige.

Bei der Unmenge an Rekordzahlen weiß man gar nicht, wo man Anfangen soll. 302 Wähler (+113% im Vergleich zum Vormonat, da würde sich so manche Partei freuen) haben 684 Stimmen abgegeben. Die Piratenpartei Deutschland, der man übrigens auch mit Unterstützerunterschriften helfen kann bei den kommenden Wahlen zugelassen zu werden, berichtet auf ihrem Musikportal über die Free Music Charts und ergänzt dies mit einem Interview mit Falk und mir. Es gab über 2600 Podcastdownloads, bei starfrosch.ch war er eine lange Zeit auf Platz eins. Wow! Sobald der neue Podcast fertig ist werde ich ihn auch hier verlinken. [Update: der Dezember-Podcast ist da.] Und auch die Integration in das inzwischen (für Linux) veröffentlichte Amarok 2 erfreut sich großer Beliebtheit.

Diesen Monat habt ihr eine Woche weniger, um eure bis zu fünf Stimmen zu verteilen. Mal sehen, ob diese hohe Teilnehmerzahlen da gehalten werden können. Die nächste Sendung wird am Dienstag, den 20. Januar on Air gehen, das Voting läuft wie immer bis zum Tag davor.

Und damit kommen wir zu den Neuvorstellungen diesen Monat. Wie auch zuvor habe ich einige mögliche Kandidaten bereits eine Woche vor der Sendung vorgestellt. Mal sehen, ob sie derart gut einsteigen wie die letzten.

Neuvorstellungen im Dezember 2008

Hungry Lucy – Shine (live) (vom Album “Teatime Sessions“)

Keyboard Rebel – My Lordship (vom Album “Pop Grenade“)

Monster God – Obsession (vom Album “Reborn Monster“)

Sturmreaktor – Fallout (von der EP “Fallout“)

The Forced Oscillations – Acids (von der EP “Acids“)

Charts Dezember 2008

1. Moonrise – Blackest Blue (vom Album “Blackest Blue“)

2. The Glass Spider – Rapid Eye Movement (feat. Fullkey) (vom Album “Resistance“)

3. Pornophonique – 1/2 Player Game (vom Album “8-Bit Lagerfeuer“)

4. Unfactory – Change the Fairy Tale (vom Sampler “25“)

5. Shino – Still me (vom Album “Best of“)

6. Nine Inch Nails – Discipline (vom Album “The Slip“)

7. Silence is sexy – 1984 (vom Album “This ain’t Hollywood“)

8. All:My:Faults – Just the Fallen again (vom Album “neo.NøiR“)

9. Garmisch Partenkirchen – München (von der “The Munich EP“)

10. Halo Effect – Before the Rain (vom Album “New Romantic Industry“)

11. Inkubus Sukkubus – Hail to the Holly King (aus einer albumslosen Sammlung an freien Stücken)

11. The Red Crayon Aristocrat Club – Lone Lines (von der EP “The Red Crayon Aristocrat Club“)

13. t r y ^ d – Struttiná (vom Album “Listen“)

14. The Transisters – Under Control (vom Album “Under Control“)

15. Louis Lingg & The Bombs – Chomsky saved my Life (von der EP “Madonna is a corporate Whore“)

15. Camp Z – From Darkness to Reality (vom Album “Our World to come“)

Nächsten Monat leider nicht mehr dabei sind

17. Brad Sucks – Total Breakdown (vom Album “Out of it“)

18. Botany Bay – The real World (bisher nur als Einzelstück veröffentlicht)

19. Dementi – Leise Stimmen (vom Album “Für heute reicht’s“)

20. EndZeit-Effekt – X-Noise (von der EP “: X-Noise :“)

1998 gegründet veröffentlichten Scream Silence aus Berlin ein Jahr später ihr Debüt-Album “To Die For“, das vom Musikmagazin Orkus direkt zur CD des Monats gekürt wurde.

Das erste Album gewann so viel Zuspruch, dass sie mit Bands wie Christian Death und Dreadful Shadows auf Tour gehen konnten.

Auch auf allen weiteren bisher erschienenen Alben “To Die For” (1999), “The 2nd” (2001), “Seven Tears” (2003), “Elegy” (2004), “Saviourine” (2006) und “Aphelia” (2007) ließen Scream Silence Produzent und Mastermind Hardy Fleting und seine Band keine Zweifel aufkommen. Sie ruhten sich nicht auf ihren Lorbeeren aus und Musikerkollege Wayne Hussey (The Mission) kürte das Album “Elegy” im Sonic Seducer sogar zu seinem persönlichen Album des Jahres 2005.

Bereits nach dem zweiten Album spielten sie als Headliner auf Touren und Festivals wie dem Wave-Gotik-Treffen und fanden sich sogar in einigen Charts osteuropäischer Länder auf guten Platzierungen wieder.

Nun erschien pünktlich zum 10-jährigen Bandjubiläum das Album “Apathology“. Ein Album das beim Hören eine ganz besondere Atmosphäre erzeugt, die nicht zuletzt durch die Hingabe des Sängers Hardy erzeugt wird. Neben den Texten mit viel Gefühl sind auch starke, melodiöse Gitarrensounds kennzeichnend, die den Gesang in seiner Stärke noch einmal untermauern.

So haben Scream Silence bewiesen das sie auch nach 6 Alben immer noch genug Potential für die nächsten 10 Jahre haben! Wir gratulieren natürlich zum Jubiläum!

Tracklist:

1. The Faint
2. Counterfeit
3. Apathy
4. Above And Within
5. Downfallen
6. Their Bleakest Sun
7. Athanasia
8. And This Is What We Left Behind
9. Killing Essay
10. The Antagonist
11. Euphoria

Vö: 14.11.2008 Plainsong Records/Soulfood

Homepage | Myspace

Passend dazu gibt es am 22.Dezember 2008 ab 20.00 Uhr ein Interview mit der Band beim Radio Eures Vertrauens.

Am 14.November 2008 veröffentlichten die Berliner Goth-Rocker Scream Silence ihr neues Album “Apathology”.

Aus diesem Anlass führte Zinsi ein Interview mit der Band, das es am 22.Dezember 2008 ab 20.00 Uhr zu hören gibt. Natürlich kommt auch Musik vom neuen Album – welches bei uns auch CD der Woche geworden ist – nicht zu kurz.

Arrrrrr, Landrrrratten,…

Irgendwie derart stellt man sich die freundliche Begrüßung vor, wenn eine Horde säbelschwingender Freibeuter festen Boden betritt. Doch in Wahrheit geht es heutzutage meist friedlicher zu.

Vorallem, wenn die PIRATEN mit denen vor Somalia, die heutzutage auch eher MGs im Anschlag halten, außer dem Namen wenig gemeinsam haben. Denn uns wurde die Ehre zuteil vor wenigen Tagen ein Interview für das Musikportal der Piratenpartei Deutschland geben zu dürfen. Falk und ich sind dafür Rede und Antwort gestanden. Und eine Vorstellung der Free Music Charts in der Kategorie “Projekte” gibt es auch noch dazu.

Viel Spaß beim Lesen, und gerne könnt ihr auch mal einen Blick auf das Wahlportal der PIRATEN werfen, denn es werden noch Unterstützerunterschriften zur Zulassung für die Bundestags- und Europaparlamentswahlen 2009 benötigt.

Klarmachen zum Ändern!

Passend zu unserer CD der Woche gibt es am 08.12.2008 ein Special mit Vic Anselmo bei uns zu hören. Ausser ganz viel Musik gibt es ein Interview mit Vic zu hören das Zinsi geführt hat.

Seid ab 20 Uhr dabei !

Am 05.09.2008 erschien das zweite Album von P24 “Stimmen bleiben stumm”. Seit über 12 Jahren ist Rico musikalisch aktiv. Unter anderem als Mastermind der Band “D.-Pressiv” so wie Remixer von Camouflage, !distain, Lights of Euphoria und vielen weiteren. Lest im folgenden Ricoás Gedanken zu Gefühlen, Plänen und das neue Album :

Rico, wie geht es Dir heute?
Sehr gut, danke, sehr gut.

Jemand hat Dich kürzlich als überzogen emotionalisiert und schüchtern bezeichnet. Trifft das zu ?

Ja, ich bin zwar ein sehr emotionaler Mensch, aber als überzogen emotionalisiert würde ich mich nicht bezeichnen. Und ob ich schüchtern bin, will ich selber nicht beurteilen. Aber sollte es so sein, sehe ich dies nicht als schwäche sondern Stärke.

Große, vielleicht übertriebene Gefühle spielen bei P24-Songs eine wesentliche Rolle. Wie siehst Du das ?

Ohne Emotionen lassen sich Melodien erst gar nicht kreieren. Ob das nun übertrieben wirkt, kann ich nicht beurteilen, würde es aber in die Riege subjektiver Wahrnehmung einordnen. Klar ist, dass ich in den Songs meine persönlichen Erlebnisse verarbeite, auch wenn meine Standpunkte oftmals rein subjektiv zu betrachten sind. Aber anders funktioniert es nun mal nicht.

Bist Du nach über 12 Jahren musikalischer Geschichte immer noch nervös wenn ein neues P24-Album erscheint ?

Und wie! Ich bin und war nie der coole Künstler, an dem Kritik völlig spurlos vorbei gegangen ist. Sicherlich wächst im Laufe der Zeit eine gewisse Leichtigkeit im Umgang mit Kritik oder der Tatsache, dass man auf der Bühne genauestens beobachtet wird. In den ersten Jahren hat mir das Lampenfieber ziemlich zugesetzt, aber inzwischen ist das ganze schon weitgehend entspannter geworden.

Coolness, genauso wie Sexyness, sind zwei grundlegende Pop-Begriffe, die im Zusammenhang mit P24 praktisch keine Anwendung finden.

Ich muss nicht cool sein und bin sind es insofern auch nicht, als dass die Pose bei mir niemals vor der Aussage steht. Den popüblichen Sold an Coolness können andere abarbeiten. P24 bzw. ich stehe auch genauso wenig für Sexyness. Sexy würden ich und meine Liveband uns nicht nennen. Jedenfalls tue ich auch nichts dafür, als sexy wahrgenommen zu werden.Ich stehe für meine Texte, die Musik und dafür, dass beides etwas bei den Zuhörern auslösen soll.

Kommen wir zu Deinem neuen Album “Stimmen bleiben stumm”. Gilt “Stimmen bleiben stumm” als allgemeines Lebensmotto von Dir ?

Bestimmt nicht! Es gibt viel zu sagen…. Und werde dies auch konsequent tun.Es gibt aber kaum einen Titel der lebensbejahender, intensiver und konsequenter ist als der Titeltrack meines neuen Albums “Stimmen bleiben stumm”. Im vergangenen Jahrzehnt hat die Entwicklung der Menschheit enorm zugelegt. Der Prozess läuft und läuft und läuft. Es wird immer schneller wie ich finde. Egal aus welchem Augenwinkel man es betrachtet. Ob negativ oder positiv, ob aus sozialer, politischer oder technischer, wissenschaftlicher Hinsicht. Es stellt sich die Frage: Was kommt in der Zukunft noch auf uns zu? Es gibt die Stimme der Vorahnung, die Stimme der Neuankündigung, die Stimme der Angst, die Stimme der Träume, die Stimme der Hoffnung…usw. Was ist wenn diese Stimmen stumm bleiben?

Inhaltlich werden viele Themen von Dir durchleuchtet. Unter anderem ein aktuelles Topthema “Geldgier”. Was willst Du uns hier in Zeit wo Banken zusammenbrechen als wären es Frittenbuden mit auf den Weg geben ?

Geldgier – Das Thema ist in unserer heutigen Gesellschaft mehr als nur aktuell. Der Song ist eine Psycho-Variation des Mottos “Je höher der Aufstieg umso tiefer der Fall” wenn man nicht aufpasst. Der Ehrgeiz zum Reichtum ist wie Feuer es sollte unter Kontrolle sein und man sollte nicht damit zu offensichtlich herumspielen denn sonst verbrennt man sich sehr leicht.Oder anders ausgedrückt: Der materielle Faktor unserer Gemeinschaft wächst proportional zum technischen Fortschritt und dem Willen, immer mehr und mehr zu erreichen. Die Gemeinschaft, die unser Leben bereichern sollte, wird dabei in verschiedene Gruppierungen gespalten. Aus der Geschichte unserer vorherigen Generationen wissen wir, dass wir wieder auf den Höhepunkt der früheren Ständegesellschaft hinarbeiten, und wie das endet wissen wir auch aus der Geschichte. Es schmerzt, zusehen zu müssen, wie Gier und Neid unsere Gemeinschaft zerstören. Meinen Protest drücke in Form von Songs aus und hoffe, dass er viele Menschen erreicht und anspricht.

Ist ein Musikprojekt mit devoter Gefolgschaft, wie P24, eigentlich frei von Stalkern ?

Das schöne an diesem komischen Ding P24 ist das völlige Ausbleiben von jeglichem Personenkult. Ich versuche auch alles dafür zu tun, dass das so bleibt. Meinem Selbstverständnis nach bin ich Musiker und kein Star. Auch liebe ich den Kontakt zu meinen Fans, somit war das Thema “Stalking” bisher nie eines.

Spielst Du gerne Konzerte ?

Ich liebe die Bühne, und natürlich ist das auch die Chance, neue Zuhörer zu gewinnen.

Hast Du einen regelmäßig wiederkehrenden Traum, der mit Deinem künstlerischen Schaffen zu tun hat ?

Früher träumte ich von einem Plattenvertrag bei einem großen Label, aber die Realität hat auch mich über die Zeit hinweg eingeholt, deshalb sucht man sich Faktoren im Leben, die den Weg zum Wunschdenken unabhängig gestalten. Hinzu kommt, dass mein früherer Traum jetzt nicht mehr zu meinen Plänen passt. Ich habe einen Weg gefunden, um mich musikalisch zu vewirklichen, das ist doch traumhaft.

Was planst Du/Ihr für die nächste Zeit ?

Live wieder auf Bühnen unterwegs sein, es wird eine Remix-Variante des aktuellen Albums “Stimmen bleiben stumm” online veröffentlicht und ausserdem ist eine neue EP als Featuring mit dem Produzenten “Ohrenfleisch” plus dazugehörigem Bühnenkonzept in Vorbereitung. Es gibt noch sehr viel zu tun.

Ich gebe Dir drei Stichworte vor und würde mich freuen, dazu ein kurzes Statement von Dir zu hören:
- Kapitalismus

Die abgewandelte Form der Planwirtschaft, nur ohne realistischen Plan.

- Egoismus

Zerstört sehr viel Lebensqualität untereinander.

- Gefühle

Geben uns Kraft und Zuversicht, um Mensch zu sein.

Dein Schlusswort  ?

Danke für das Interview, Danke an das DarkerRadio-Team für den Support und wünsche Euch weiterhin viel Erfolg und vorallem endlos wachsende Zuhörerschaft. Wir hören uns! Tune it !

01 Geldgier
02 Zu weit weg
03 Haferschleim und Müslibrei
04 Der Himmel ist frei
05 Genug ist genug
06 Nur für einen Moment
07 Auf und davon
08 Freiheit aus Träumen
09 Geheimnisvoll
10 Hallo Gewalt!
11 Neid
12 Blickfeld
13 Stimmen bleiben stumm

VÖ : 05.09.2008 Phobotaxis Media
P24 MySpace

Das Interview führte Karsten Allenstein.

Schon vor einiger Zeit stellten wir Euch die neue Heavy Current EP “Ratrace” vor. Nun kommt Jan von Heavy Current im folgenden Interview selbst zu Wort – über Diven, Egomanen und Erinnerungen, doch lest selbst :

Jan, wie geht es Dir heute?

Jan: Danke der Nachfrage, freut mich echt! Ist ja nicht mehr selbstverständlich, dass sich jemand für das Befinden interessiert. Mir geht’s ganz gut!

Wie würdest Du den Stil von Heavy Current beschreiben? Wohin geht “die Reise” bei der neuen e.p. “Ratrace”?

Jan: Ratrace ist mehr ein “Übergangssong” vom Album EDACIOUS zum kommenden Album PUSH THE FIRE. Ratrace zeigt, dass das neue Material, frischer, punkiger, trashiger, aber auch ausgereifter klingen wird, ohne dass wir uns untreu werden. Speziell auf dieser EP wirst du neben dem Titeltrack noch einige sehr gute Remixes vom letzten Album zu hören bekommen.

Welche Bands & Künstler hörst Du privat zu Hause?

Jan: Ich lege mich da Genremässig nicht fest… Bands und Musiker wie IAMX, Muse, Björk, Prodigy, NIN, David Bowie, The Knife, Alec Empire find ich momentan recht interessant, was sich bei mir schnell ändert oder einfach erweitert.

Mit welchen Künstlern oder Produzenten würdest Du gerne mal zusammenarbeiten? Und warum?

Jan: Naja, mit Produzenten möchte ich eigentlich nicht mehr zusammenarbeiten, denn die versuchen immer einen Stempel ihrerseits drauf zu drücken. Klar auf der anderen Seite hab ich ne Menge über Produktionen und gewisse Feinheiten gelernt, aber im Grunde kommt eben nicht das raus, was der Musiker will. Ansonsten gibt es einige Künstler, mit denen ich gern was machen möchte… Björk oder Peter Gabriel zum Beispiel, aber das sind eher Träume. Momentan arbeite ich ja mit echt guten Musikern zusammen, siehe Felix an der Gitarre und Nook an den Drums und ich bin stolz auf die beiden.

Welche neuen Bands / Künstler bewunderst Du im Moment? Was findest Du im Moment innovativ?

Jan: Bewundern ist sehr hochgegriffen, aber die Bands und Künstler, die ich privat höre verfolge ich auch in ihren Produktionsprozessen. Man versucht immer herauszufinden, “… was haben die da gemacht, dass das sooo knallt…”
Innovativ finde ich momentan die Leichtigkeit Musik zu schaffen. Ich selbst arbeite zu 75% an meinem Notebook, was gerade unterwegs richtig praktisch ist. Miditaste, Kopfhörer und Mic – mehr brauchste nicht zum Musik machen.

Künstler sind Egomanen. Wie lief die Zusammenarbeit und Produktion ab? Wie habt Ihr interne Konflikte gelöst?

Jan: Bei der Produktion klappt unser Zusammenspiel recht gut. Ich bringe zwar die schon fast fertigen Songs mit, aber Nook und Felix geben mit ihren Ideen den letzten wichtigen Schliff und ersetzen den einen oder anderen Synth. Selbst Songs die ich schon ins Archiv verbannen wollte, konnten durch die kreative Ader der beiden “gerettet” werden. Sollte es doch verschiede Meinungen geben, diskutieren wir drüber und probieren eben alle Varianten aus, fertig!

Passend zum Thema: Was sind für Dich die Eckpfeiler einer Freundschaft?

Jan: Ehrlichkeit, Loyalität, Humor, Verständnis und der gewisse Draht, der eben ohne Worte zeigt, dass da eine Freundschaft ist.

Es gibt Menschen die behaupten, dass Du eine ziemliche “Diva” bist. Was sagst Du zu dem Vorwurf?

Jan: Ey Leute, kommt einfach zu mir und wir schauen mal bei einem Teechen, was so sehr “Diva” an mir ist, ok! ;)

Du machst seit fast 10 Jahren Musik. Was ist das seltsamste, was Dir je passiert ist?

Jan: An das seltsamste Konzert, an was ich mich erinnern kann, war das Abschlusskonzert auf unserer Tour mit Battle Scream und Cephalgy in Potsdam. Es schienen alle Pannen, die auf Tour hätten passieren können, sich auf ein Konzert zu konzentrieren. Erst fliegt Felix über das Notebook – Stille – Nix kaputt, weiter. Mein Mikrofonständer zerbricht – er war erst fünf Tage alt. Felix reist sein Gurt, dann verfängt sich sein Armband in der Gitarre. Und trotz alle dem, war es eines der besten Konzerte von uns überhaupt. Keine Fehler, super Zuhörer und eine riesen Stimmung!

Gibt es irgendwas, was Du bereust?

Jan: Naja, wie jeder Künstler bereut man nicht das Wissen und das Können schon eher gehabt zu haben – wie auch…? Ansonsten, ich hätte eher mit guten Leuten zusammenarbeiten sollen.

Gibt es ein Konzert, was Dir in bleibender Erinnerung geblieben ist? Und warum?

Jan: Auf der letzten Tour in Dresden musste ich bei EDACIOUS weinen, als ich meinen besten Freund im Publikum sah und wir uns in die Augen schauten. Wir wissen warum… Ansonsten sind mir einige Konzerte in Erinnerung, die in meinen Augen gigantisch waren, nicht weil viele Zuschauer da waren, oder wir ne Menge CD’s vertickt haben, sondern einfach, weil ein magischer Moment da war, der echt nur ganz kurz zu spüren schien…

Einige Staatsanwaltschaften lassen Raubkopieren mittlerweile unbehelligt, wenn diese weniger als 200 Filme oder 3000 Musikstücke heruntergeladen haben. Wie ist Deine Meinung dazu?

Jan: Was soll ich als Künstler sagen? Durch die Staatsanwaltschaft werden auch nicht mehr CD’s verkauft, oder? Es hilft eben nur geile Musik zu machen, die dem Zuhörer motiviert wieder “ja” zu einer CD zu sagen.

Glaubst Du, dass in 15 Jahren noch Tonträger (egal in welcher Form) veröffentlicht werden?

Jan: Tonträger wird es nur noch als “Werbemittel” geben, um eine Tour zu promoten. Wenn du dann ein Ticket kaufen willst, gehst du auf die Bestellseite, ziehst dir das Album und dann kaufst du eben deine Eintrittskarte.

Jan, bist Du religiös? Und wenn ja, woran glaubst Du?

Jan: Nein, ich bin nicht religiös… Das liegt einfach daran, dass alle Religionen sehr nach Regeln und Dogmen agieren und meine Vorstellung von Schöpfung und Verhalten nicht übereinstimmen. Der Glaube selbst ist jedoch frei und erlaubt mir auch meine eigene Welt zu machen. An was ich glaube? Schicksal – das ist bisher das einzige Phänomen was ich wirklich erlebt habe.

Ich gebe Dir drei Stichworte vor und würde mich freuen, dazu ein kurzes Statement von Dir zu hören:

- Kapitalismus: Wer Geld zum glücklich sein braucht, hat’s noch nicht kapiert!
- Apoptygma Berzek: Warum meinen alle, dass wir den gleichen Friseur haben? ;)
- Heimat: Such ich noch, aber werde sie finden…

Jan, vielen Dank für das Interview. Letzte Worte?

Jan: Herzlichen Dank für die Gelegenheit, uns vorstellen zu dürfen! Eure Diva..! :P

Dieses Interview führte Karsten Allenstein.

Am Mittwoch den 27. August 2008 wird es ab 22 Uhr ein IMATEM Special zum neuen Album ”Journey” mit Dj DustDevil geben. Wir spielen nicht nur Songs vom neuen Album sondern auch Musik der anderen Projekte, ältere Songs und es gibt ein feines Interview mit Peter Spilles.

Das ganze wird durch die Verlosung einer CD des Albums ”Journey” abgerundet.

Also einschalten, Mittwoch 27.08.2008, ab 22Uhr und die Sondersendung nicht verpassen.

Dieses Special widmet sich den schwedischen Newcomern von The Search und ihren australischen Kollegen Long Walk Home. Zu hören gibt es, neben jeder Menge Musik, ein Interview mit The Search.  Und weil wir so unglaublich spendabel sind, gibt es auch etwas zu gewinnen.

Seit 1997 gibt es Grendel jetzt schon, 2000 veröffentlichten sie ihre erste Promo und seitdem lassen sie die Dancefloors der Clubs nicht los.

Spätestens seit ihren Hits “Zombie Nation” und “Soilbleed v3″ sind sie dort nichtmehr wegzudenken. Das aktuelle Album “Harsh Generation” was bereits 2007 veröffentlicht wurde hat einen tanzbaren Club-Hit nach dem anderen und ist mein bisheriges Lieblingsalbum.

Dieses Special widmet sich , mit etwas Verspätung, vorrangig dem aktuellem Album und der Bandgeschichte, es wird allerdings auch einige wichtige Songs des bisherigen musikalischen Schaffens zu hören geben.

Zudem: So wie es aussieht noch ein Interview.

Viel Spaß!

(Ein Text von Pee Wee Vignold)

Irgendwann Ende 1997 habe ich einen alten Freund besucht, mit dem ich zusammen in der Oberstufe war. Er war damals schon – und ist es heute noch – ein ziemlicher Nerd, der während alle anderen noch auf dem Amiga 500 spielten, schon mit einem Amiga 2000 und einem 300 Baud Akustikkoppler in dem herumsurfte, was Jahre später erst das Internet werden sollte. Er erzählte mir, dass er schon lange keine CDs mehr brennt, das neue Ding sei jetzt MP3. Damit kriegt man die Musik auf den CDs so klein, dass man einen Song bei guter Bandbreite bequem in einer halben Stunde bis Stunde durch die Telefonleitung saugen kann.

Ich hab das damals für eine ziemliche Freaknummer gehalten. Erstens wurde Internet damals im Minutentakt abgerechnet und war nicht billig – bei exzessivem Surfen sind gerne schon mal 300 Mark auf die Telefonrechnung obendrauf gekommen. Und zweitens: wieso um alles in der Welt sollte ich Musik auf meinem Computer hören wollen?

Andererseits: er hatte den Akustikkoppler.

2008: heute

Die Musikindustrie gleicht einem Trümmerfeld. Die letzten Jahre waren gezeichnet von einbrechenden Verkaufszahlen, kleine wie große Labels wurden verschlankt oder geschlossen und reihenweise gute Leute entlassen, nicht so erfolgreiche Bands wurden gedroppt und immer mehr etablierte Acts haben die Obhut der Majors verlassen und bei Indies Unterschlupf gesucht. Die Charts sind vollgestopft mit seelenlosen Industrieprodukten, zwischen denen sich einige wenige echte Künstler tapfer schlagen, der Rest ist Routine. Aber richtig viel verkaufen sie alle nicht mehr. Im Gegenteil.

Hinter den Kulissen herrscht permanente Katerstimmung. Die Promotionetats sind längst nicht mehr, was sie mal waren. Die Gürtel sind so eng geschnallt, wie es gerade geht. Wo früher einem Bündel Musikjournalisten mitunter mehrtägige Auslandsaufenthalte komplettfinanziert wurden, um über zweitklassige Bands zu berichten, die am Ende keine 5.000 Einheiten ihres Albums verkauft haben, muss heute eine gebrannte CD und eine halbe Stunde Telefon-Interview ausreichen, um sich von der Einzigartigkeit eines Newcomers zu überzeugen. Musik spielt halt nicht mehr so viel ein wir früher, da darf das Ganze auch nicht mehr so viel kosten.

Schuld an allem, so sagt man, sind die Filesharer. Seitdem zivilisierte Gegenden über flächendeckendes Internet mit hoher Bandbreite und Flatrate-Tarifen verfügen, ist das Datentransferaufkommen übers Internet explodiert. Seitdem wird soviel kopiert wie nie zuvor, hauptsächlich Filme, Fernsehserien Software und natürlich Musik. Wer heutzutage ein Album auf CD veröffentlicht, kann sich heutzutage sicher sein, es Wochen vor Veröffentlichung im Internet zu finden. Und selbst wenn ein Label es erfolgreich schafft, das neue Album eines seiner Künstler unter hohem finanziellen Aufwand bis zur Veröffentlichung vor einem Leak zu schützen, ist es spätestens ab dem Tag der Veröffentlichung auf allen gängigen Webseiten zu finden, und von diesem Moment an für jeden, den es interessiert, kostenlos verfügbar. Das Ganze ist mittlerweile so selbstverständlich und alltäglich, dass es lächerlich ist, hier so zu tun, als müsste man es noch jemandem erklären.

Dennoch scheint es eine Menge Leute zu geben, die das immer noch verwundert, wenn eine Platte vorzeitig im Internet erscheint, jedes Mal aufs Neue, und die meisten von ihnen arbeiten bei Plattenfirmen. Diese arbeiten bei ihren Veröffentlichungen seit jeher mit langen Vorlaufzeiten. Wenn ein Album fertiggestellt ist, dann braucht das Label manchmal bis zu einem halben Jahr oder länger, um die Veröffentlichung vorzubereiten und das Album flächendeckend zu promoten. Schließlich will das Label, dass möglichst viele Leute in den Laden rennen, um das neue Album von Künstler X zu kaufen. Und am besten sollen sie alle das Album direkt in der ersten Woche kaufen, damit es auf einem möglichst guten Platz in die Charts einsteigt und man beim nächsten Album damit prahlen kann, dass das letzte ja schon so gut war, und das neue demnach auch.

Um ein Album im Vorfeld zu promoten, ist es aber nach wie vor unerlässlich, dass Leute es vor Veröffentlichung hören können, damit sie darüber berichten. Man kann dafür Listening Sessions mit lächerlichen Sicherheitsvorkehrungen veranstalten, die ins Geld gehen und für die Journalisten suboptimal sind, weil sie die Platte meistens nur ein- bis zweimal und nicht in ihrer gewohnten Hörumgebung hören können.
Oder man entscheidet sich für die billigere Variante und lässt einen Stapel Promo-CDs anfertigen, und auf diese Art ist ein Album dann bereits lange vor seiner Veröffentlichung legal im Umlauf – nicht selten in Stückzahlen im Hunderterbereich.

Natürlich landen die alle bei vertrauenswürdigen Menschen. Aber von dem Moment an, in dem die CD das Mastering-Studio verlässt, ist es nur noch eine Frage der Zeit, bis sie irgendwo im Internet auftaucht. Wie das passieren kann, ist mittlerweile fast egal. Denn Tatsache ist: es passiert. Täglich. Stündlich. Immer wieder. Und es hört nicht mehr auf.

Vielmehr geht der Trend derzeit sogar dahin, dass auf Filesharing-Seiten Torrents von Alben – aktuelle ebenso wie Back-Katalog – in höherer Qualität online gestellt werden, als man sie beispielsweise im iTunes Music Store oder bei Musicload kriegt. Alleine diese Tatsache zeigt, dass Filesharing mittlerweile eine feste, nie mehr wegzudiskutierende Größe geworden ist und eine unaufhaltsame Eigendynamik entwickelt hat.

Es ist müßig, über das wirtschaftliche und moralische Pro und Contra von Filesharing zu diskutieren. Alle wissen, dass es eigentlich nicht richtig ist. Die Labels bleiben auf ihren CDs sitzen, die Bands kriegen keine Kohle rein, und so weiter. Wer hart an einem Album gearbeitet hat, der kotzt berechtigterweise, wenn er sieht, dass es tausende von Leuten aus dem Netz gesaugt haben, ohne dafür zu bezahlen. Und er flucht auf die Leute, die keine echten Fans sein können, denn echte Fans klauen nicht.
Genauso kotzt das Label berechtigterweise, wenn es viel Geld in den Aufbau des Künstlers, die Produktion des Albums und die daranhängenden Marketingmaßnahmen gepumpt hat, um in der ersten Verkaufswoche eine gute Quote zu schießen, und das Album dann vier Wochen vor Veröffentlichung schon auf den Russenseiten zu finden ist. Und verflucht jeden einzelnen, der sich die Platte dort herunterlädt.

Doch es sind ja nun normalerweise nicht irgendwelche Leute, die sich wahllos irgendwelche Alben von irgendwelchen Bands herunterladen. Es sind üblicherweise schon Fans der Band, von der sie ein Album herunterladen, und Fans sind für eins bekannt: sie können nicht warten. Solange es Musik gibt, gibt es Leute, die es nicht erwarten können, sie zu hören. Jeder mit ein bisschen Herz und Musikgeschmack weiß, wie das ist. Und da muss man schon sehr starken Prinzipien unterliegen, um nicht schwach zu werden, wenn man das neue Album doch unbedingt am liebsten sofort hören will, und ist es da auf der Russenseite für umme, während man sich auf legalem Wege nur ein paar Songs bei MySpace streamen lassen kann. Und da liegt das eigentliche Problem.

Möglicherweise würden viele der Leute, die sich ein Album vor Release saugen, das Album kaufen, wenn sie es in vernünftiger Form zu einem vertretbaren Preis kaufen könnten. Aber sie können es nicht. Weder digital, noch auf CD, denn sonst wäre es nicht vor Release. Stattdessen müssen sie warten, oder sie klicken zweimal und warten zehn Minuten.
Was manche Labels immer noch nicht begreifen ist, dass ihre starren Releasetermine und das Internet nicht zusammenpassen. Natürlich braucht es Zeit, eine Veröffentlichung vorzubereiten. Aber es macht keinen Sinn, ein Album noch einen Monat lang wie ein gut gehütetes Geheimnis zu behandeln, wenn vier Wochen vor der geplanten Enthüllung schon alle darüber reden, die Songs bei Last.fm in den Playlists rotieren und die Fans der Band bei MySpace zu ihrem gelungenen neuen Werk gratulieren.

Und selbst wenn ich mir in Deutschland ein Album legal digital kaufe, was kriege ich dann? Ich kriege kopiergeschützte Musik, Windows Media oder Apple MP4, aber nur in den allerseltensten Fällen etwas, was der MP3-Player in meinem Auto abspielt. Gut, Musicload hat inzwischen außer WMA auch einige Alben als DRM-freies 256kbit/s MP3 im Angebot, aber die Auswahl hält sich noch mehr als in Grenzen. Auch iTunes verkauft mittlerweile DRM-freie Files, diese sind jedoch teurer, und es sind keine MP3s, sondern AAC-codierte Files.Ein bestimmtes Album hierzulande legal als DRM-freies MP3 in akzeptabler Bitrate zu kriegen, ist also in vielen Fällen nach wie vor ein Ding der Unmöglichkeit – von noch-Exotenformaten wie FLAC Lossless fange ich gar nicht erst an, da ich selbst noch nicht so weit aufgerückt bin, aber mir ist durchaus bewusst, dass immer mehr darauf schwören.

Die Labels bieten mir Musik zum Kauf an, aber nicht in dem Format, in dem ich es gerne hätte. Zugegeben, die DRM-Geschichte geht langsam aber sicher ihrem Ende entgegen und digitale Musikshops erfreuen sich trotz allgemein fallender Musikverkäufe allergrößter und stetig weiter wachsender Beliebtheit. Aber wenn ich legale MP3s von einem Album haben will, muss ich sie immer noch selbst anfertigen. Warum?

Während sich alle fragen, was man tun kann, damit die Bands wieder mehr CDs verkaufen, ist ihr völlig entgangen, dass eine neue Generation von Musikhörern herangewachsen ist, die gar keine CDs mehr will. Wer viel am Rechner sitzt, hört oft auch viel Musik am Rechner, und besitzt möglicherweise gar keine klassische Stereoanlage mehr, sondern nur noch einen MP3-Player oder vielleicht sogar einen iPod. CDs verkommen für diese Hörerschicht zu einem reinen Transportmedium. Diese Leute scheren sich nicht groß um Digipaks und Limited Editions. Sie wären viel glücklicher, wenn sie irgendwo MP3s von den Songs kaufen können, in deren ID3-Tags Albumcover und Songtexte eingebettet sind, die sie sich dann auf dem Bildschirm ihres Players anzeigen lassen können. Der Bedarf nach DRM-freien MP3s wurde jahrelang von den Labels geflissentlich ignoriert. Stattdessen schimpfte man auf Musikpiraten, die alles klauen. Und verklagte. Dabei lassen sie jedoch völlig außer Acht, dass sie das Produkt in der Form, wie es geklaut wird, gar nicht im Angebot haben, sondern nur etwas, was so ähnlich ist, aber nur begrenzt und nicht überall abspielbar. Das ist ungefähr so, wie wenn ich mir einen Benz kaufen will, stattdessen kriege ich aber nur einen Skoda, dessen Papiere ich nicht verzocken darf oder einen Hummer im Digipak, den ich erstmal stadttauglich machen muss. Beides nicht das, was ich will.

Mit der Art, wie Trent Reznor das neue Nine Inch Nails Album “The Slip” veröffentlicht hat, hat er bewiesen, dass er mehr von der Realität begriffen hat als die meisten seiner Mitbewerber. Statt ein Geheimnis um das Album zu machen, es nur ein paar Presseleuten vorzuspielen und das langerwartete Werk dann endlich in dem Monat, in dem auch die ganzen Storys und Rezensionen in den Magazinen erscheinen und die Vorabsingle erfolgreich in den Charts klebt, mit einem Knall zu veröffentlichen, verschenkt er es auf seiner Website in allen relevanten DRM-freien Formaten, eins davon sogar höher aufgelöst als die CD selbst. Wer das Album dann trotzdem auf CD oder Vinyl haben will, kann es im Juli kaufen, sagt er, aber das ist jetzt erstmal für lau.

Damit sieht er ein paar Realitäten ins Auge, vor denen sich andere bis jetzt erfolgreich drücken. Zum einen hat er den Promotionzirkus, der gegenwärtig um neue Veröffentlichungen betrieben wird, damit quasi auf den Nullpunkt zurückbefördert. Was die Musikmagazine in Print und Internet angeht, die müssen reinhauen, um nicht die letzten zu sein, die darüber berichten, und die Story schreibt sich von selbst, ohne das Trent auch nur ein Interview dafür geben oder irgendein Label eine Anzeige oder einen Banner bezahlen musste. Damit hat er bezahlte Promotion, wie sie den derzeitigen Musikmarkt bestimmt, als lächerlich und unglaubwürdig entlarvt. Denn wenn etwas wirklich spektakulär ist, dann werden schon alle von alleine darüber berichten.

Zum anderen begegnet er der Tatsache, das jedes Album über kurz oder lang, meistens aber über kurz, im Internet landet, mit zwei messingharten Eiern statt mit Wut und Panik. Er weiß, dass er es nicht verhindern kann. Also macht er sich den Umstand zunutze, und verschiebt den Schockmoment, der den Fan in die Euphorie treibt: statt einer Ankündigung, dass in zwei Monaten ein neues Album kommt, kommt auf einmal ein neues Album, dass man sofort hören und in zwei Monaten auch auf CD kaufen kann. Und nach seinem jüngsten Erfolg mit “Ghosts I-IV” kann man wohl davon ausgehen, dass auch “The Slip” in der ersten Woche der CD-Veröffentlichung einen runden Batzen Geld einspielen wird, den Reznor wiederum mit keinem Label teilen muss.

Dabei hat er eigentlich nicht viel anders gemacht, als es die anderen Kinder tun. Er hat angekündigt, dass es ein neues Album geben wird, und stellt dieses dann in die Läden. Nur, dass er in den zwei Monaten zwischen Ankündigung und Release die Platte nicht unnötig zum Staatsgeheimnis hochstilisiert, sondern in der Zeit die Platte für sich arbeiten lässt und darauf vertraut, dass Freunde sie ihren Freunden vorspielen, ihnen Kopien ziehen, und alle zusammen zu den Konzerten kommen.

Natürlich, das hätte alles nur halb so gut bis gar nicht geklappt, wenn es sich dabei nicht um Nine Inch Nails, sondern um eine andere, weniger bedeutende Band gehandelt hätte. Oder anders gesagt: um mit so einem Stunt durchzukommen, muss man Fans haben wie Trent Reznor. Und Trent verarscht seine Fans nicht. Die wissen das, und sie lieben ihn dafür, weil er ihnen das entgegen bringt, was ihnen der Großteil der Musikindustrie verwehrt: Respekt. Sie wissen, das Nine Inch Nails niemals ein Album ein halbes Jahr nach Veröffentlichung mit drei Bonus-Tracks und anderer Verpackung wiederveröffentlichen würden. Und so weiter.

Die Frage, die sich stellt, muss daher lauten, wie man sich all dieses Wissen zu Nutze machen kann, um als Band ohne weltweite Fanbase am Leben zu bleiben. Denn so sehr es Trent Reznor ehrt, dass er diesen wichtigen Schritt in die Zukunft gewagt hat: er kann es sich leisten, und wer, wenn nicht er, hätte es auch sonst tun sollen. Aber so ziemlich jede mittelständische Band dürfte enorme Probleme damit haben, ein anständig produziertes Album vorzufinanzieren, um es dann zu verschenken. Andererseits haben auch diese Bands das Problem, dass ihre Musik bei entsprechendem Bekanntheitsgrad (der vom Label in der Regel aktiv gefördert wird) im Internet auftaucht – und wenn nicht, sollten sie sich wirklich fragen wieso nicht. Auch sie müssen sich mit dieser neuen Realität abfinden und eine Strategie entwickeln, wie sie das Unvermeidliche zu ihrem Vorteil nutzen können. Und da ist im Moment Eigenverantwortung angesagt. Mit Sicherheit kann man sagen: Wenn eine Band ihre Fans gut behandelt, wird sie Platten verkaufen. Wieviele Platten sie verkauft, das ist davon abhängig, wieviele Fans sie für sich gewinnen kann. Und von daher sollte einer Band bei der Gewinnung neuer Fans jedes Mittel recht sein. MySpace, YouTube, iLike, Last.fm und wie sie nicht alle heissen, sind exzellente Werkzeuge, wenn man seine Songs unters Volk bringen will. Man darf nur nicht glauben, dass es genügt, sich eine MySpace Seite bauen zu lassen, und der Rest kommt dann schon von alleine. Und über allem darf man eins nie vergessen: gute Songs sind immer hilfreich!

Wird fortgesetzt…

(Der Text steht unter einer
Creative Commons Namensnennung-Keine kommerzielle Nutzung-Keine Bearbeitung 2.0 DE Lizenz)

Man kennt ihn als Frontmann der Dreadful Shadows und Zeraphine. Nun ist Sven Friedrich auch solo unterwegs. Solar Fake heißt sein Projekt und vor kurzem erschien das Debütalbum “Broken Grid”.

Ich habe Sven anläßlich eines Konzertes im Rostocker MAU-Club für Euch interviewt. Außerdem wird es Stücke des Albums zu hören geben.