The Beauty Of Gemina beschreiten auf ihrem dritten Longplayer “At The End Of The Sea” deutlich rockigere Wege, setzen verstärkt auf kraftvolle Gitarrenklänge, vermischen diese mit dunklen Electro- Sounds und offenbaren ein schier unerschöpfliches Spektrum an ausdrucks starken Melodien und kompositorischen Feinheiten.

Die Band um den charismatischen Sänger und Songschreiber Michael Sele eroberte mit den beiden Vorgängeralben “Diary Of A Lost” (2007) und “A Stranger To Tears” (2008) die internationale Rock- und Waveszene im Sturm, verbuchte in ihrer noch jungen Bandkarriere bereits etliche Erfolge, unter anderem einen No. 1 Hit in den Gothic Global Charts, eine 8- wöchige Platzierung in den Deutschen Alternative Charts (DAC), spielte umjubelte Shows in England, Deutschland, Holland, der Schweiz und Österreich und trat im Vorprogramm der Smashing Pumpkins im Hallenstadion Zürich, der grössten Schweizer Konzerthalle, auf.

“At The End Of The Sea” vereint alle Stärken der Band. Die dichtgewobenen, hypnotischen Tracks beinhalten grosses Suchtpotential. The Beauty of Gemina verfügen über eine Bandbreite an einzigartigen Elementen: die dunkle, intensive und unverkennba re Stimme von Michael Sele legt sich eindrucksvoll über die Musik, verleiht den Songs, passend zum jeweiligen Arrangement, hymnischen Charakter, bedrohliche Aggressivität oder emotionale Tiefe. Die Schwere und Traurigkeit der Vorgängeralben ist einer deutlich spürbaren Zuversicht gewichen; der Soundkosmos von The Beauty of Gemina ist lichtvoller geworden, melodiöser. Die neuen Tracks klingen organischer und luftiger, ohne an dunkler Intensität zu verlieren.

Angetrieben durch die Rhythmusgruppe um Mac Vinzens (Drums) und David Vetsch (Bass) , begleitet von wuchtigen, psychedelischen Gitarrenwänden und orches t ralen Passagen, offenbaren die Songs auf “At The End Of The Sea” atmosphärische Dichte und epische Strahlkraft. Die dunklen und poetischen Songtexte von Michael Sele erzählen berührende Geschichten und nehmen eine zentrale Bedeutung auf dem Album ein. Zwischen den Musikstilen Dark Rock und New Wave beweisen The Beauty of Gemina ein Gespür für eigenständige Melodien, tanzbare Sounds, komplexes Songwriting und messen sich dabei meisterhaft mit den internationalen Grössen des Genres.

“At The End Of The Sea” erscheint am 26.03.2010 bei Danse Macabre.

Tracklist:

1. Dark Rain
2. Obscura
3. Rumours
4. Kings Men Come
5. Sacrificed To The Gods
6. End Of All
7. Counting Tears
8. In Silence
9. A Fortune Tellers Dream
10. Black Cat Nights
11. Narcotica
12. Endless Sleep

www.thebeautyofgemina.com

(Foto: The Beauty of Gemina – studio shooting picture by Manuel Vargas Lépiz)

Schwermut ist sicherlich nicht das erste Wort, was einem einfällt, sollte man die Musik der Band um Sängerin Maja Ivarsson beschreiben. Schließlich hat die Band nach ihrem letzten Album-Release “Dying To Say This To You” (2006) über 500 Shows in 25 Ländern, und sich damit selbst in die Oberliga der Live-Bands gespielt. Stets angefeuert durch ihren Anspruch, ihre Einstellung und Adrenalin, könnte man meinen, The Sounds wären ständig auf Drogen.

2002 erschien mit “Living In America” das erste Album von The Sounds in Schweden. Harte Arbeit und eine ordentliche Portion Selbstvertrauen zahlten sich sofort aus: Das Album erreichte Platin-Status, schwedische Grammys und die notwendige – wenn auch ungewollte – Aufmerksamkeit in der Boulevard-Presse. Als im Jahr darauf das Album auch in den USA veröffentlicht wurde, tat die Band wieder das was sie am besten kann: Konzert für Konzert spielen, mit stetig wachsender Fan-Base.

Als 2006 das zweite Album “Dying To Say This To You” erschien, standen die Sterne damit bereits gut für The Sounds. So ist es nicht verwunderlich, dass “Dying To Say This To You” bald die Top 10 in Schweden erreichte, Nummer 1 in den Billboard´s Heatseeker Charts wurde und die Single “Tony The Beat” vom Rolling Stone zur Nummer 43 der Top Songs 2006 gewählt wurde. Support-Shows mit u.a. den Foo Fighters, Panic! At The Disco oder The Strokes sollen hier nicht unerwähnt bleiben. Ausgehend von diesen Erfolgen wurde das Album zum bisher größten, weltweiten Erfolg der Band.

Beim Hören des neuen Albums “Crossing The Rubicon” wird man feststellen, dass sich einiges getan hat seit der Bandgründung 1999 in Helsingborg, Schweden. Und hier kommt dann die eingangs erwähnte Schwermut ins Spiel – handeln doch die Texte von Verlust, Traurigkeit und der dunklen Seite der menschlichen Seele. “Crossing The Rubicon” hört man an, dass The Sounds sich nicht auf alten Lorbeeren ausruhen, sondern immer weiter nach dem perfekten Hit streben – und diesem Ziel immer näher kommen.

Das Album wurde in den USA und Schweden bereits im Juni vergangenen Jahres veröffentlicht und steht nun seit dem 05.03.2010 auch in Deutschland mit erweiterter Tracklist in den Plattenläden.

Tracklist:

1. No One Sleeps When I’m Awake (Album Version)
2. 4 Songs & A Fight
3. My Lover
4. Dorchester Hotel
5. Beatbox
6. Underground
7. Crossing The Rubicon
8. Midnight Sun (Album Version)
9. Lost In Love
10. The Only Ones
11. Home Is Where Your Heart Is
12. Goodnight Freddy
    Bonustracks:
13. No One Sleeps When I’m Awake (Arnioki Sessions)
14. Midnight Sun (Arnioki Sessions)

www.myspace.com/thesounds

Gegründet Ende 2005 als Solo Projekt von Sven “Missu” Missullis, zu einer 4-köpfigen Liveband herangewachsen konnten sie neben zahlreichen Gigs in Deutschland ebenso Fans bei Konzerten in England und Holland für sich gewinnen. Die Presse zum Debütalbum von 2006/2007 war fantastisch und das zweite Album “This Is Reebosound” liegt in den Startlöchern und wird im Mai 2010 via State Of The Art Records / Omaha Records erscheinen.

Das Ganze bewegt sich musikalisch im Indie mit deutlichem Schwerpunkt auf Rock. So wurden einst folgende, recht treffende Zeilen geschrieben: “Freunde der Foo Fighters, Pixies, Smashing Pumpkins oder der Queens Of The Stoneage sollten sich Reebosound Live nicht entgehen lassen. REEBOSOUND klingt zwar nach keiner dieser Bands, befindet sich jedoch irgendwo in deren Schnittmenge.”

Tracklist:

1. Ruins
2. Dark Water
3. Whatever You Say It`S Alright
4. Go To Bed World
5. Hole In The Sky
6. Leave This City
7. Ghost Lights
8. Hey You!
9. Bonnie And Clyde Revisited
10. Mother Earth
11. Woo Hoo
12. Broken Glass
13. Bad Luck
14. Gone

Livetermine April/Mai 2010:

02.04.10 Berlin, Linse (support für die Electric Riders / Spanien)
03.04.10 Luckenwalde, Alhambra
05.04.10 Hamburg, Pony Bar
06.04.10 Hannover, Cafe Glocksee
23.05.10 Freiburg, The Great Räng Teng Teng (Omaha Records Festival)
24.05.10 Stuttgart, Kap Tormentoso
weitere Daten in Vorbereitung

www.reebosound.de | www.myspace.com/thisisreebosound

(Foto: Ana Marija Muhi)

Eine kleine Stadt namens Tranås tief in den dunklen Wäldern Schwedens ist der Geburtsort von Degrees. Gegründet von Mikael Jacobson (The Trick, Late Night Conversation) und Rickard Folke (Boygirlme), die sich seit 2001 kennen und Ende 2008 beschlossen, gemeinsam zu musizieren.

Und seitdem schon sage und schreibe 3 Veröffentlichungen vorzuweisen haben. Nach der ersten Demo und einer B-Seiten Compilation im März 2009, gibt es das Debütalbum seit Juni vergangenen Jahres unter anderem bei Spotify und mittlerweile als “Demo pt.2″ auch bei Bandcamp als kostenfreien Download.

Doch damit nicht genug, steht doch jetzt mit der 5-Track EP “Demo pt.3″ eine weitere Veröffentlichung ins Haus und wird seit dem 15. Februar Song für Song jeweils am Freitag einer Woche bei Bandcamp zum (vorerst nur) Anhören angeboten.

www.degreesmusic.tk | www.facebook.com/pages/Degrees | degrees.bandcamp.com

Mit “Neverland” erscheint am 23.April (als CD und Download) bereits die dritte Single aus dem Nik Page Comeback-Album “Rocketqueen”, eine eingängige Dark-Rockhymne die sofort unter die Haut geht, detailverliebt garniert mit atmosphärischen Twang-Gitarren und einer extra-großen Portion Wave-Appeal.

Auch bei “Neverland” saßen für Produktion Clemens Hartung und Thommy Hein (Nina Hagen, Peter Heppner, Extrabreit, Schandmaul, Tanzwut, Corvus Corax u.v.a.) an den Reglern. Die Kollegen von Staubkind steuerten zudem eine kraftvolle Goth-Rock-Version des Titelsongs bei.

Außerdem erwartet die Fans der nagelneue Non-Album-Track “Keine Atempause” und eine apokalyptische Version des Kultsongs “Wir brauchen keinen Gott”. Nachdem schon der außergewöhnliche Videoclip zur Vorab-Single “Voices From Outer Space” (siehe hier) bereits für jede Menge Aufsehen gesorgt hat, wurde auch für “Neverland” ein aufwändiger und äußerst unterhaltsamer Clip produziert, der auf Anhieb zum Musikvideo der Woche auf Myspace Deutschland gekürt wurde.

VÖ: 23.04.2010 (Wannsee Records)

Tracklist:

1. Neverland (Radio-Version)
2. Neverland (Rock-Version by Staubkind)
3. Keine Atempause (Non-Album-Track)
4. Wir brauchen keinen Gott! (R@zorblade-Edit)
   Bonus: Neverland – Videoclip

www.nikpage.de | www.myspace.com/nikpage

Parralox melden sich mit einer neuen EP zurück. Mit “Isn’t It Strange” wird nun der von Presse und Fans meist gelobte Titel des Albums (siehe hier) ausgekoppelt und erstrahlt in vielen wunderbaren elektronischen Facetten. Geniale Beats, schöne Hooklines und verzaubernde Melodien bestimmen die musikalische Basis des Songs. Zudem wird “Isn’t It Strange” durch den glamourösen Gesang von Frontfrau Amii bestimmt. Der Titel geht unmittelbar ins Ohr und setzt sich darin fest – Entkommen zwecklos!

“Isn’t It Strange” erscheint sowohl als digitale EP als auch als CD EP. Die digitale Veröffentlichung enthält sieben exklusive Tracks in Edit-Versionen. Die auf 500 Einheiten limitierte CD EP beinhaltet 15 exklusive Tracks – darunter Remixe von Ade Fenton (Produzent von Gary Numan), Beborn Beton, People Theatre, [L]aux oder auch Vision Talk. Zudem gibt es noch diverse neue Titel in exklusiver Form.

VÖ: 19.03.2010 (Conzoom Records)

Tracklisting (digitale Edition):

1. Isn’t It Strange (Radio Edit)
2. Isn’t It Strange (Ade Fenton Remix Edit)
3. Isn’t It Strange (Orchestral Edit)
4. Isn’t It Strange (People Theatre’s Snowball Edit)
5. Isn’t It Strange (7pm Remix by [L]aux)
6. Moonwalking (Beborn Beton Remix Edit)
7. Be Careful What You Wish For (Talion Law’s Ambient Edit)

Tracklisting (limitierte CD-EP Edition – alle Tracks exklusiv):

1. Isn’t It Strange (Ade Fenton Extended Remix) 6:25
2. Isn’t It Strange (Extended) 5:33
3. Hotter (Marlow Mix) 5:14
4. Isn’t It Strange (People Theatre’s Snowball Mix Extended) 5:17
5. Isn’t It Strange (Vision Talk Synthpop Remix) 4:33
6. Moonwalking (Beborn Beton Remix Extended) 5:08
7. Isn’t It Strange (11am Remix by [L]aux) 4:24
8. Empty (Moog vs Linn Remix) 4:08
9. Isn’t It Strange (Orchestral Full Length) 6:05
10. Isn’t It Strange (Josslers Rework) 4:37
11. When The Walls Came Tumbling Down (PT’s Born Again Mix) 5:00
12. Don’t Listen To Me (Extended) 6:13
13. Isn’t It Strange (Hollow Me Remix) 5:06
14. Be Careful What You Wish For (Talion Law’s Ambient Remix) 7:39
15. Kangaroo Island 3:53

www.conzoomrecords.de

Zum neuen Jahrzehnt setzen Welle: Erdball mit der CD/DVD “Operation: Zeitsturm” zum wiederholten Male neue Maßstäbe und geben gleichzeitig dem Begriff “Konzeptalbum” eine völlig neue Bedeutung.

Nach ihrem letzten Album “Chaos Total”, welches mühelos die offiziellen MediaControl-Charts erklomm, sowie ihrer letzten Hit-Single “Ich bin aus Plastik!” (Platz 1 in den DAC) senden Welle: Erdball mit ihrem neuen Opus “Operation: Zeitsturm” den kompletten Kinofilm samt der dazugehörigen Filmmusik in den Äther.

“Operation: Zeitsturm” ist somit der erste wirkliche Spielfilm von und für eine ganze Szene.

In dreijähriger Arbeit hat die Band ihr selbstgeschriebenes Drehbuch mit renommierten Schauspielern und einer Thematik irgendwo zwischen “Indiana Jones” und “Zurück in die Zukunft” verfilmt. Allein mit der Filmmusik liefert der Sender ein komplettes, vollwertiges Album mit 15 typischen Welle: Erdball-Liedern ab. Ab März 2010 präsentiert Welle: Erdball das neue Konzept in den Kinos und auf der Bühne.

Zeitmaschinen, Reisen durch die Zeit, 50er-Jahre-Ästhetik, analoge Klänge, Commodore 64, deutsche Texte, Neue-Deutsche-Welle-Rhythmen und echter New-Wave-Stil… Welle: Erdball in Film und Musik!

VÖ: 16.04.2010

Limited Edition:

• DVD 1: Der Film
• DVD 2: Bonusmaterial
• CD: Die Filmmusik

Normale Edition:

• DVD: Der Film
• CD: Die Filmmusik

Inhalt der Bonus-DVD:

• Making-Of
• viele Fotogalerien
• div. Trailer
• div. Showreels

Tracklisting CD:

1. Jarre-Intro
2. Operation: Zeitsturm
3. Wir sind die Maschinen
4. Zurück zum Start
5. Zeitstrangveränderung
6. Die Zeitmaschine
7. Die falsche Front
8. Marie-Sophies Reise
9. Geld regiert die Welt
10. Die Stunde: NULL (C=64)
11. Wir spielen Gott
12. Chaos Total²³ (…und dahinter Gott)
13. Wizard of Wor (erste Version)
14. Lebendig begraben
15. Die Zauberfee

www.welle-erdball.de/zeitsturm

Am 12. März kommt es zu einem Gothic-Gipfeltreffen am Waltroper Rathaus, wenn sich zwei der erfolgreichsten deutschen Goth Rock-Bands – Reptyle und Neon Dream – die Bühne im Jugendcafé Yahoo teilen.

Reptyle aus Bielefeld und Neon Dream aus Münster gelten schon seit ihren Debüts als Speerspitzen des “schwarzen Untergrunds”. Für Reptyles “A High And Lonely Place” (2004) und Neon Dreams “Anodyne” (2003) hagelte es jeweils Vergleiche mit den ganz Großen des Genres. Ein paar Jahre und Veröffentlichungen später sind beide Bands noch einen Schritt weiter und zählen zu den Referenzen im rockigen Goth-Sektor.

Mit dem erdigen Düster-Rock ihres zweiten Longplayers “Consequence” landeten Reptyle vor genau drei Jahren einen echten Überraschungshit. Club-Hits wie “Bought Me A Lie”, “Where I Come From” und “Just Like You” machten sie zu den Szene-Darlings des Jahres 2007. Zahlreiche Auftritte mit Bands wie Clan Of Xymox, The Crüxshadows, Ikon und Frank The Baptist im In- und Ausland sicherten der ostwestfälischen Goth Rock-Formation eine solide und ständig wachsende Fangemeinde.

Diese wartet seitdem gespannt auf Nachschub aus Bielefeld. Und zwar gemeinsam mit den damals einhellig begeisterten Szene-Magazinen “Zillo”, “Sonic Seducer”, “Orkus” und “Gothic Magazine”. Letzteres präsentiert nun die exklusiven Shows im Frühjahr 2010. Vier Mal unterbrechen Reptyle ihre Arbeit am “Consequence”-Nachfolger und verlassen das Studio, um brandneues Material live zu testen.

Ihre Minitour führt die Band auch nach Waltrop, wo sie sich die Bühne mit ihren Labelkollegen Neon Dream teilt. Der Sound der Münsteraner erinnert an The Sisters Of Mercy und Field Of The Nephilim: Warm, tief und dunkel. Auf ihrem aktuellen Album “Metropolian West” gehen Neon Dream allerdings amtlich rockiger und weniger düster zu Werke, sie kombinieren klassischen Gothic Rock mit Glam- und Prog-Elementen. Nach Konzerten mit Das Ich, Catastrophe Ballet, The House Of Usher und mehreren Auftritten beim legendären Wave-Gotik-Treffen in Leipzig spielen Neon Dream einen exklusiven Gig im Yahoo.

Das ist unter anderem dem Umstand zu verdanken, dass eines der Bandmitglieder nur rund hundert Meter Anreise zu Waltrops Jugendcafé hat: Neon Dream-Bassist Lars Kappeller ist Wahl-Waltroper und Stammgast an der Hochstraße. Er steht beim Goth Rock-Gipfeltreffen am Waltroper Rathaus nicht nur mit Neon Dream, sondern auch mit seiner zweiten Band Rake’s Progress auf der Bühne. Der Ruhrpott-Fünfer ist am 12. März Dritter im Bunde und spielt eine Support-Show im Yahoo. Rake’s Progress machen Rockmusik abseits gängiger Genregrenzen. Benannt nach einer berühmten Serie von Gemälden und Kupferstichen des englischen Künstlers William Hogart, bewegen sie sich irgendwo im Spannungsfeld zwischen Soundgarden, Pearl Jam und Tool, wissen dabei aber immer wieder zu überraschen. Die Show im Yahoo wäre zum Beispiel eine großartige Gelegenheit, ihr famoses Bauhaus-Cover zu präsentieren.

Die drei Liveshows kosten zusammen 3,50 Euro Eintritt. Einlass ist am Freitag, den 12. März, um 20:00 Uhr.

www.jugendcafe-yahoo.de | www.myspace.com/yahoowaltrop

(Text © 2010 Rock & Words PR | Booking)

Ab dem 26. März wird die dritte Folge der Dependent Label-Compilation “Dependence” erhältlich sein, die den Titel “Dependence 2010″ tragen wird. Die Kopplung wird wie gewohnt in einer speziellen Verpackung, aber zu einem sehr niedrigen Preis erhältlich werden und damit eine kostengünstige Option sein, sich einen Überblick über das derzeitige Dependent Programm zu verschaffen.

“Dependence 2010″ enthält ausschließlich unveröffentlichtes und bisher nur digital erhältliches Material von Acts wie Edge Of Dawn, mind.in.a.box, Mesh, Fractured, Interlace, Velvet Acid Christ, Stromkern, Dismantled, Ego Likeness, Informatik, Mindless Faith und vielen weiteren Bands.

Tracklist:

1. Edge Of Dawn – Beyond The Gate (Remix)
2. mind.in.a.box – Vergib Dir
3. Mesh – If We Stay Here
4. Informatik – Don’t Be Afraid (Alone In The Dark Mix)
5. Encephalon – Killing
6. Mindless Faith – Bullet (Retribution Mix)
7. Fractured – Disengage
8. System Syn – The Inconvenient
9. Velvet Acid Christ – Caustic Disco (Kalte Farben Remix)
10. Stromkern – Sub-Librarian
11. Kilowatts & Vanek – In The Blue
12. Claire Voyant – Shine
13. Ego Likeness – Inferno (Hotter Than Hell Mix By Komor Kommando)
14. Interlace – Istatue
15. Psyclon Nine – As One With The Flies
16. Dismantled – The Whore Inside Me

www.dependent.de

Das im April erscheinende Album “Breedless” wird der bereits vierte Lonplayer des amerikanischen Duos und ihre erste Veröffentlichung auf Dependent sein. Ego Likeness haben sich von anfänglichen technoid-organischen Trip-Hop Einflüssen von Album zu Album immer mehr den düsteren Elektronikgefilden zugewandt.

Die früheren Vergleiche mit Bands wie Curve und Collide kommen bei “Breedless” schwer ins hinken, da die Musik des Duos mittlerweile weit dunkler und vielschichtiger geworden ist. Mal nur sanft gehauchte weibliche Vocals, dann wieder weit lauter als Energie der Qual. Bei jedem Tempo und variierender Lautstärke immer ueberfliessend mit Emotionen und textlich stets auf der dunklen Seite der Psyche. Hinzu kommt, dass Ego Likeness über die Jahre den Produktionsstandard stetig hochgeschraubt haben, zu dem man bei “Breedless” angekommen nun attestieren kann: klingt perfekt.

Das Album wird am 16.04.2010 erscheinen und so manchen überraschen, dem der Name Ego Likeness bisher noch nichts sagte.

Tracklist:

1. Sirens And Satellites
2. Breedless
3. Inferno
4. Now Until Forever
5. The Devils In The Chemicals
6. Song For Samael
7. South
8. The Lowest Place On Earth
9. Evertyhing Is Poison
10. Seance
11. The Queen Of All Things Taken
12. Thirty Year War

www.dependent.de | www.egolikeness.com

Das mittlerweile sechste Album der Golden Apes mit dem Titel “Denying The Towers Our Words Are Falling From…” wird im April veröffentlicht. Parallel dazu wird der komplette Backkatalog weltweit per Download verfügbar sein.

Der neue Longplayer beweist erneut, dass die Band um den charismatischen Sänger Peer Lebrecht nicht zu unrecht sein über 10 Jahren ein fester Bestandteil der alternativen Wave und Gothic Szene ist. Songs wie “Liberation”, der auch auf dem kommenden Label-Sampler vertreten sein wird, können ihre Verwandschaft zu Bands wie Love Like Blood oder Zeraphine nicht leugnen, dennoch steht das Album ebenso im Geiste klassischer Wave-Rock Bands wie “The Chameleons” oder “The Convent”, deren Einfluss bis heute in der Musikszene nachwirkt.

VÖ: 30. April 2010 (Echozone)

Tracklist:

1. Windlands
2. Liberation [Hieros Gamos]
3. And Thus He Spoke
4. Digging Towers
5. Rays Of Light
6. Taming A Dream
7. The Mark Of Cain / And From This Heart It Will Rise…
8. Sober Light
9. The Sea Inside
10. Invidia
11. The Silence [That I Call Speech]
12. Song Of Innocence

MySpace | Webseite

Am 23. April 2010 erscheint nach “Into The Arms Of Chaos” aus dem Jahr 2008 das neue Album der Band um Sänger und Songwriter Ashley Dayour. Das, mit “The Eternal Arcane” betitelte Werk knüpft inhaltlich und musikalisch an “Chaos” an, erweitert jedoch das musikalische Spektrum der Band um einige neue Facetten.

Neben gewohnt epischen Werken wie dem 10minütigem Titelsong, knackigem Gothic Rock ala “The Lost Souls” oder “From Aeon To Aeon” bietet das Album auch härtere Töne wie “Blood, Sweat And Tears”, zu dem die Band ihr erstes offizielles Video produziert hat.

VÖ: 23.04.2010 (Echozone)

Tracklist:

1. Haloes At Dawn
2. If Uriel Falls
3. The Lost Souls
4. Clouds Without Water
5. From Aeon To Aeon (feat. Amandine Ferrari From ‘The Eden House’)
6. Blood, Sweat & Tears
7. Amenta Descending
8. Blessed In Disguise
9. Sutuach (Feat. Frater Eremor)
10. God Of Confusion
11. The Wheel Of Pain
12. The Eternal Arcane

MySpace | Webseite

Slave Republic nennt sich der aktuelle Neuzugang auf Accession Records. Das Duo steht für modernen Indie-Pop, bei dem Gitarren, Bassgitarre und Synthies zu einer Einheit verschmelzen, wobei Tanzbarkeit ein besonderes Merkmal der kühlen und stets aufgeräumten, wohl strukturierten Songs ist.

Die Band startete bereits in den frühen Neunzigern als Quartett. Nachdem es dann lange still um die Band war, schloss man sich vor drei Jahren erneut als Duo zusammen, schrieb neue Stücke für ein Demo, das Olaf Wollschläger (And One, Paradise Lost, uvm.) produzierte. Mit gestärktem Selbstbewusstsein ging es dann an die Arbeit zum Song “My Maker”, der von Peter Jem Seifert (HIM) abgemischt wurde.

Aus der Symbiose eingängiger Refrains mit dem Mut zu experimentieren, ist das Debütalbum “Electric One” gewachsen, welches von enormer musikalischer Reife, kompositorischem Können und langjähriger Erfahrung zeugt. Ihre Livequalitäten präsentiert die Band passend zur Veröffentlichung ebenfalls im Frühjahr als Opener bei einigen Shows der Synthpopper De/Vision und Sono.

VÖ: 12.03.2010 (Accession Records)

Tracklist:

1. The Driver
2. Hadron Collider
3. Number Three
4. My Maker
5. Electric
6. Less of Me
7. Truth or Dare
8. Choking/Drowning
9. Minimum Regret
10. Destiny
11. (I’m your) Slave
12. My Maker (Haujobb Remix)
13. Less of Me (Olaf Wollschlaeger Remix)

Livetermine:

10.03.2010 D München Backstage
01.04.2010 D Rostock Mau-Club
02.04.2010 DK Kopenhagen Forbrændingen
03.04.2010 SE Göteborg Musikens Hus
07.05.2010 D Leipzig Anker
08.05.2010 D Hamburg Markthalle
09.05.2010 D Bochum Matrix
21.05.2010 D Leipzig Wave Gotik Treffen
05.09.2010 D Deutzen Nocturnal Culture Night

www.slave-republic.com

Zwei Wochen vor Veröffentlichung ihres Albums “The Mechanical Renaissance” auf NoiTekk offeriert die kolumbianische Harsh Electro-Band Psyborg Corp den Fans die Single “Technocracy” als kostenlosen Download.

p5YbORG! ist Gründungsmitglied, Komponist, Producer und Mastermind hinter der Industrial/Harsh-EBM-Band Psyborg Corp. Als Absolvent der Fernando Sor Audio-Production School in Bogota, Colombia im Jahr 2005 kam er im Zuge des Studiums erstmals mit virtuellen und digitalen Synthesizer und Samplern in Berührung. Daraufhin entschied er sich 2008 dazu, eine eigene Band zu gründen, auf welche er sich seitdem konzentriert.

Science-Fiction-Themen sowie ein starkes Cyberpunk-Image, kombiniert mit kraftvollen Beats und eingängigen Melodien, machen Psyborg Corp zu einem vielversprechenden Newcomer in der Techno-Industrial-Szene.

Download: Note: There is a file embedded within this post, please visit this post to download the file.

Tracklist:

1. Lullaby (Blessed by Plutonium)
2. Technocracy
3. My Mechatronics
4. Biopunk Lab
5. Nanotech and the Grey Goo Replicators
6. Interdimensional Hyperdrive
7. Starbeam Antarctica
8. The Velvet Machina
9. Hateneration
10. World Genocide Blast
11. Bionic Enhancement
12. In Our Chaotic Network

http://www.myspace.com/psyborgcorp

Am 26. Januar 2010 veröffentlicht die schwedische Band Shout Out Louds ihr drittes Album, das den programmatischen Titel “Work” tragen wird. Auf “Work” findet sich sensibler und gewitzter Gitarrenpop mit feinen Melodien und durchdachten Arrangements. Es ist das erste Album, dass die Shout Out Louds nicht in Schweden, sondern in Seattle, USA, aufgenommen haben.

Dem Klangbild der Band ist dies anzumerken. Der Sound ist erwachsener geworden. Zu Hören ist das auf dem Song “Walls”, den man derzeit noch auf der Homepage der Band kostenlos herunterladen kann.

VÖ: 26.02.2010 (Vertigo / Universal)

Tracklist:

1. 1999
2. Fall Hard
3. Play The Game
4. Walls
5. The Candle Burned Out
6. Throwing Stones
7. Four By Four
8. Paper Moon
9. Show Me Something New
10. Too Late To Slow

Ab Ende März werden die Shout Out Louds in Deutschland auf Tour zu sehen sein. Hier die Termine der “Work” Tour 2010:

• 23.03.2010 Rostock – MAU
• 24.03.2010 Hamburg – Uebel & Gefährlich
• 25.03.2010 Berlin – Astra
• 26.03.2010 Dresden – Reithalle
• 27.03.2010 München – Backstage Werk
• 29.03.2010 Frankfurt – Mousonturm
• 30.03.2010 Köln – Bürgerhaus Stollwerck
• 31.03.2010 Stuttgart – Waagenhallen

www.shoutoutlouds.com

(Pressefoto von Christian Haag)

“Per aspera ad astra” heisst das Debütalbum des deutschen Duos æon sable, welches auf 40 Minuten Spielzeit eine ganz moderne Interpretation des Gothic Rocks in der Tradition von The Sisters of Mercy und Fields of The Nephilim bereithält. Den beiden Protagonisten Din-Tah Æon und n1n0 gelingt es scheinbar spielerisch, die genannten Einflüsse gekonnt zu einem Sound zu verbinden, der die Melancholie der 80er in die Moderne transportiert.

Din-Tah Æon und n1n0 konnten schon in der Vergangheit mit Projekten wie Melanculia oder Deied einige Akzente im düsteren Musikbereich setzen. Allerdings ist æon sable ein ganz anderer Ansatz als diese Projekte und wird von der Band als ‘Neuerfindung des Vergangenen’ bezeichnet. Und so finden sich auf dem Album düstere Gitarrensounds, ein lässig gezupfter Bass und n1n0’s extrem cooler Gesang, der streckenweise die Möderstimmung eines Nick Cave zu atmen scheint. Und wenn dann noch auf “Monument” eine Lesung Charles Bukowskis über die Selbstkastration eines Mannes, der seine Frau betrügt, zitiert wird, erreicht diese düstere Stimmung ihren Höhepunkt.

æon sable schafft somit auf Anhieb den Spagat zwischen extremem 80er Flair und progressivem Gothic Rock, ohne dabei kitschig zu werden. Und steht somit qualitativ weit über dem derzeitigen Standard in diesem Musikbereich. Wer auf harmonische Melodien mit vielen Schnörkeln steht, die düsteren 80er nicht gänzlich aus dem musikalischen Gedächtnis gestrichen hat und sich dieser Melancholie hingeben möchte, sollte unbedingt zwei Ohren riskieren. Da das Album risikofrei als kostenfreier Download unter einer Creative Commons verfügbar ist, steht dem auch sehr wenig entgegen.

Release: 15.02.2010 (afmusic)

Tracklist:

1. Darkriders 04:59
2. At The Edge Of The World 04:11
3. Exodus 05:29
4. Monument 06:24
5. Morning Sun (Remix) 06:23
6. Agnosia 04:44
7. Sever 07:46

Download: Bandcamp (FLAC, MP3, OGG, AAC) | afmusic

www.myspace.com/aeonsable

Wenn das mal kein geeignetes Valentinsgeschenk für alle Musikverliebten ist. Genau 15 Monate nach der Erstveröffentlichung ihres Album “For Tomorrow” (bei uns CD der Woche) gibt es dieses jetzt in einer kostenfreien Variante als Download.

Diese kostenfreie Downloadversion des Albums enthält neben den ursprünglichen 12 Songs noch zwei weitere Stücke: “Obscured By Lies”, welches auf der ‘afmusic #50′ Compilation zu finden war und den bisher unveröffentlichten Song “Satellite” als Bonus.

Der Download ist ab dem 14.02.2010 auf http://emeraldpark.bandcamp.com/ verfügbar und gegen Angabe einer Emailadresse kann zwischen Versionen als MP3, FLAC, OGG und dem iTunes-tauglichen AAC gewählt werden.

Tracklist:

1. Intro 01:09
2. The Commonfield 05:01
3. Ume 03:57
4. A Higher Loss 04:41
5. Värnhem 03:57
6. Istanbul 04:30
7. At the Mall 02:50
8. Open 04:04
9. Pasadena 04:22
10. Lights of Sunday 04:44
11. Ambivalence 01:56
12. For Tomorrow 06:24
13. Obscured By Lies 04:12
14. Satellite 05:24

http://www.myspace.com/emeraldpark

Destroid haben die Zeichen der Zeit erkannt und bieten einen spannenden Mix aus klassischem EBM und knackigen Synthie-Elementen. Ihre musikalische Bandbreite reicht von Tanzflächen-Dauerbrennern bis zu einfühlsamen Balladen. Im Sommer 2003 wurde die Band von Daniel Myer (Haujobb, Architect, HMB) und Sebastian Ullmann (For A Space, Polyspace) gegründet. Im Herbst 2003 erschien das erste Album “Future Prophecies”, mit dem Destroid auch gleich der Sprung in die Top Ten der DAC gelang.

Der zweite Longplayer “Loudspeaker” (2007) wurde erfolgreich auf der gemeinsamen Europatour mit Painbastard und [:SITD:] einer breiten Masse vorgestellt, danach folgten weltweite Shows in den USA, Russland, Australien und auf diversen Festivals. Mit “Loudspeaker” schaffte die Band erneut spielend den Einzug in die DAC (Deutsche Alternative Charts) und das für ganze 8 Wochen.

Die Arbeiten an ihrem neusten Werk “Silent World EP”, welches u. a. Gastvocals von Sven Friedrich (Zeraphine) sowie Remixe von [:SITD:] und Assemblage 23 beinhalten wird, sind nun abgeschlossen. Live wurde das neue Material erstmals auf den im Dezember stattfindenden Christmas Ball Festivals (u. a. mit Front 242, Suicide Commando, Covenant und Welle: Erdball) dem Publikum mit großem Erfolg vorgestellt.

Die “Silent World EP” erscheint am 19. Februar über Scanner im Vertrieb von Soulfood.

Tracklist:

1. I Walk slow
2. Silent World
3. Leaving Ground
4. Lucretia My Reflection
5. Leaving Ground (a23 Rmx)
6. Silent World ([:SITD:] Rmx)
7. Bird Of Prey (pt s claw Mix)
8. Lucretia My Reflection (Rmx)
9. Let Me Leave (live in Austin)

www.destroid.com | www.myspace.com/destroidmusic

Hungry Lucy gehört spätestens seit ihrer EP “Before We Stand…We Crawl”, welche unter Creative Commons veröffentlicht wurde, hier bei darkerradio und speziell den Free Music Charts zu den Dauerbrennern. Und das zu Recht, denn nicht nur, daß ihr Umgang mit modernen Formen der Musikdistribution beachtlich ist, ihre Musik verdient es seit Jahren, entsprechend gewürdigt zu werden.

Mitte 2008 nahmen Hungry Lucy wöchentlich Podcasts auf und beendeten die Arbeit an den Songs für ihr viertes Album. Dank gewachsener Popularität verkaufte sich ihre Musik weltweit sehr gut. Allerdings war der größte Teil dieser Aufmerksamkeit ihren Aktivitäten in sozialen Netzwerken und weniger ihrem künstlerischen Schaffen zu verdanken. Und die ehemals schier endlose Kreativität und Ergeiz der Band war verschwunden. Aus diesem Grund stoppte die Band das Podcasting, verwarf den größten Teil des fast fertig gestellten Albums und vertiefte sich in die Studioarbeit, um etwas wirklich Magisches zu erschaffen.

Bei der Enstehung von “Pulse of the Earth” schoben Christa und Warren alle Erwartungen beiseite und verbrachten einige Zeit isoliert vom Rest der Welt in den Bergen von Tennessee. Ohne Störungen von außerhalb war das Duo in der Lage, Trends zu ignorieren und kopfüber in die Kunst des Geschichtenerzählens einzutauchen. Aus diesen Geschichten entstanden 10 Songs voller Geheimnisse, jenseitiger Wesen und dem Geist der Erde. Wie immer überschreiten Hungry Lucy einerseits Genre-Grenzen, erschaffen aber trozdem ein zusammenhängendes Ganzes. Christa Belle´s eindringliche Stimme erhebt sich über Zigeunerweisen, unheilvolle Melodien und Tribal-Rhythmen. Mal atmosphärisch, dann wieder eingängig und dramatisch, dringen diese Songs in Dich ein, lassen sich nieder und bringen Dich in Einklang mit dem Puls der Erde.

Jetzt, im Frühjahr 2010, wird “Pulse of the Earth” weltweit veröffentlicht. Neben der limitierten CD-Edition gibt es eine – unter Creative Commons stehende – Downloadversion des Albums (MP3, FLAC, OGG oder AAC).

Tracklist:

1. Just Imagine
2. Pulse of the Earth
3. Balloon Girl
4. Bumble
5. Hill
6. Simone
7. Voyeur
8. The Standing Ones
9. Sunday Smiled
10. Wandering

Download und Bestellmöglichkeiten: hungrylucy.bandcamp.com

www.hungrylucy.com

Knapp 4 Monate nach ihrem Debüt “Internet Album” (siehe hier) melden sich Cyber Snake mit einer neuen EP zurück. Auf “Apple of Destruction” setzt die Band ihre begonnene Reise der musikalischen Gegensätze fort. Auch die EP besticht durch Gratwanderung zwischen klassichem Rock, Industrial und Metal.

Sängerin Muza erzählt Geschichten einer düsteren Zukunft, welche gezeichnet von Kriegen und Katastrophen nur durch den unerschütterbaren Glauben an die Liebe die Basis für etwas völlig Neues bieten kann.

Die EP ist seit dem 25.01.2010 in allen bekannten Downloadshops und als kostenfreier Download bei afmusic erhältlich.

Tracklist:

1. Cybermoon (4:08)
2. War (4:33)
3. Mother (3:13)
4. Freetrainers (4:03)
5. Collider (4:44)

Download: Cyber Snake – Apple of Destruction (all files + artwork, 192kb MP3, 29 MB) | Torrent

cyber-snake.com